Muzycy rozmawiali o tym od zawsze, nawet wpadając w pełne argumenty. I to jest „Kto tworzy listę najlepszych basistów wszech czasów?”. Jest to zabawna dyskusja, ponieważ każdy kwalifikuje muzyków na różne sposoby.
Na przykład, niektórzy ludzie dbają o umiejętności techniczne i zdolności w zakresie teorii muzyki. Inni zwracają uwagę na to, w jakich zespołach grali basiści i kto miał największą popularność. Niektórzy zwracają uwagę na trasy koncertowe i liczbę sprzedanych albumów. Wielu oddaje się w ręce „autorytetów” i opowiada się za tymi, którzy zdobyli najwięcej nagród.
Nasza lista dba o to wszystko razem wzięte. To wszystko się liczy. Prawdziwym wyzwaniem jest sprowadzenie jej tylko do listy 10 najlepszych basistów, bo niewątpliwie jest więcej takich, którzy zasługują na wyróżnienie. Dlatego też mamy również sekcję wicemistrzów, a następnie wyróżnienia. Więc jeśli nie widzisz swojego faworyta, kontynuuj. Czcimy wszystkich wielkich tutaj.
Ciekawe jest również zobaczyć, którzy z tych artystów i ich zespołów są wśród najlepszych zespołów wszech czasów. Niektórzy z nich mieli szczęście trafić na wielki czas z innymi wielkimi, podczas gdy niektórzy z tych basistów musieli sami dźwigać ciężar swojej wielkości, grając z mniej zdolnymi muzykami na innych instrumentach. Tak czy inaczej, odliczmy listę najlepszych basistów wszechczasów…
#10 – John Paul Jones
Associated Acts: Led Zeppelin, Them Crooked Vultures
John Paul Jones współpracował z niezliczoną ilością najlepszych muzyków na świecie jako muzyk sesyjny, aranżer, autor tekstów i producent. Był już uważany za jednego z najlepszych, gdy grał w piosenkach dla Jeffa Becka, Cat Stevens, Donovana, itd. Ale wszyscy znamy i kochamy go jako basistę i klawiszowca Led Zeppelin.
Jones był zadowolony z roli drugoplanowej, ale to jego licencje, riffy i rytmy tworzyły kręgosłup wspaniałych piosenek jednego z najbardziej znanych zespołów wszech czasów. Ilość tras koncertowych, albumów, programów telewizyjnych i imprez charytatywnych, na których się pojawił jest zbyt duża, aby je wymienić, ale są one świadectwem jego zaangażowania w sztukę.
Fakty ciekawostkowe: John Paul Jones, po rozwiązaniu Led Zeppelin, utworzył supergrupę z Dave’em Grohlem i Joshem Homme’em o nazwie Them Crooked Vultures. Inni muzycy z tej listy uważają Jonesa za swój największy wpływ, jak Geddy Lee, Flea, Gene Simmons i wielu innych. Ten człowiek jest również obrzydliwie bogaty w dobrym tego słowa znaczeniu!
#9 – Jaco Pastorius
Akty towarzyszące: Weather Report, Pat Metheny
Jaco Pastorius to nazwisko dobrze znane w kręgach basistów. Zwykły fan muzyki może nie znać jego nazwiska, ale słyszał, jak grał z takimi artystami jak Joni Mitchell, Herbie Hancock, Pat Metheny i innymi wielkimi. Znany jest ze swojej unikalnej fuzji jazzu, big bandu, stylów karaibskich i latynoskich oraz smaków Motown
Muzycy uważają wytrzymałość i ekspresyjność Pastoriusa za złoty standard do spełnienia, szczególnie jeśli chodzi o grę na kontrabasie bez strun i miarowe wybijanie 16-tek. Był ucieleśnieniem koncepcji „bezwysiłkowego mistrzostwa” przy użyciu takich technik jak sztuczne harmonie i ruchoma kotwica.
Fakty ciekawostkowe: Jaco Pastorius zaczynał od gry na perkusji, ale kontuzja nadgarstka podczas gry w piłkę nożną doprowadziła do tego, że sięgnął po gitarę basową. Przedwcześnie zakończył karierę w wieku 35 lat w wyniku konfrontacji z bramkarzem w klubie. Jednym z jego własnych wpływów był Charles Mingus, który również znalazł się na tej liście. Jego sygnatura Bass of Doom stała się w końcu serią Custom Shop Fendera.
#8 – Victor Wooten
Aktualności: Bela Fleck & The Flecktones, SMV
Victor Wooten jest znany ze swojego mistrzostwa w skomplikowanych aranżacjach R&B i zaangażowanych melodiach jazzowych, z wieloma mówiącymi, że podniósł się tam, gdzie Jaco Pastorius odszedł, ale z dużo większą ilością funku. On trzyma się swojego, rozwijając nowe techniki, takie jak „double thumping” i wiele więcej.
Jego znak na muzyce wykracza poza wydajność. Prowadzi obozy „Bass/Nature”, napisał podręcznik, wydał jedenaście solowych albumów i nawiązał współpracę z innymi basistami, aby promować tę formę sztuki. Gra na swoim sygnowanym modelu basu firmy Fodera.
Fakty ciekawostkowe: Victor Wooten wielokrotnie gościł w zespole Dave Matthews Band, tworząc jedne z ich najbardziej pamiętnych momentów dzięki swoim solówkom. Trzykrotnie zdobył tytuł Basisty Roku magazynu Bass Player.
#7 – Geddy Lee
Akty towarzyszące: Rush
Geddy Lee to muzyczny geniusz, którego znajdziecie w zespole Rush grającego na basie, klawiszach i występującego jako główny wokalista. Potrafi nawet grać na wszystkich trzech instrumentach naraz za pomocą pedałów nożnych, działając jako jednoosobowa sekcja rytmiczna. Ma na swoim koncie 7 nominacji do Grammy i ponad 40 milionów sprzedanych płyt dzięki temu niesamowitemu talentowi.
Jego styl gry na basie obejmuje traktowanie go jako instrumentu prowadzącego, podczas którego gra na strunach bardzo mocno i skupia się na wysokich tonach. W 1988 roku firma Fender wypuściła na rynek sygnowany model Geddy Lee Jazz Bass. Jego inne nagrody muzyczne obejmują nawet tytuły rządowe z Kanady, jego rodzinnego kraju.
Fakty ciekawostkowe: Do basowych inspiracji Geddy’ego Lee należą Paul McCartney, Chris Squire i James Jamerson. On sam jest inspiracją dla Lesa Claypoola i wielu innych. Jego wyjątkowy wokal jest określany jako falset kontratenorowy. Jest wielkim kolekcjonerem zegarków i win, posiada ponad 5 tysięcy butelek.
#6 – Stanley Clarke
Akty towarzyszące: Return to Forever, The New Barbarians, SMV
Możecie nie słyszeć o Stanleyu Clarke, ale jest on wielkim zwycięzcą. Zdobył 5 nagród Grammy z 15 nominacjami, głównie wraz z Chickiem Coreą w ich zespole Return to Forever. Jest prawdopodobnie pierwszą supergwiazdą basu, headlinerem wyprzedanych koncertów na całym świecie, a jego płyty osiągają status złotej.
Jak widać na powyższym zdjęciu, technika gry Clarke’a na basie wymaga ekstremalnie wygiętego nadgarstka, aby zbliżyć się do strun jak w przypadku kontrabasu. To pomaga mu osiągnąć perkusyjny atak jego slap-n-popowego brzmienia. Jego początkowym celem było dołączenie do Orkiestry Filadelfijskiej. Dobrze, że do tego nie doszło!
Fakty ciekawostkowe: Stanley Clarke zdobył wiele filmów i programów telewizyjnych, w tym Pee-wee’s Playhouse i Boyz n the Hood. W 2010 roku Clarke założył wytwórnię Roxboro Entertainment Group, nazwaną tak na cześć jego szkoły średniej. Jego elektryczny bas jest na stałe wystawiony w Smithsonian National Museum of African American History and Culture.
#5 -. Les Claypool
Akty towarzyszące: Primus, Oysterhead, The FRog Brigade, C2B3
Więcej ludzi słyszało muzykę Lesa Claypoola niż zdaje sobie z tego sprawę, ponieważ został on stuknięty do komponowania dla tak wielu programów telewizyjnych. To on jest tym szaleńcem, który napisał piosenkę przewodnią South Park, na przykład. Jest również założycielem i głównym muzykiem zespołu Primus, w którym udziela się również jako główny wokal.
Claypool jest znany ze swojego unikalnego stylu gry na basie, który zawiera niezwykłe techniki, takie jak połączenie tappingu, slappingu, uderzania w stylu Flamenco i akordów gitarowych. Dwie jego główne inspiracje to Geddy Lee i Chris Squire. Posłuchajcie Jerry Was a Race Car Driver, żeby zrozumieć jak unikalne i szalone jest granie tego gościa.
Fakty ciekawostkowe: Les Claypool komponował dla wielu programów telewizyjnych i gier wideo, m.in. napisał piosenki tematyczne dla South Park i Robot Chicken. Jest zapalonym wędkarzem muchowym. Większość swojej muzyki nagrywa sam, samodzielnie produkując i inżynierując w swoim studio w domu w Rancho Relaxo.
#4 -. Larry Graham
Aktorzy stowarzyszeni: Sly & the Family Stone, Graham Central Station
Larry Graham jest nie tylko pionierem w gatunkach soul i funk, ale jest również uważany za wynalazcę techniki slappingu na elektrycznej gitarze basowej. Nazywa ją „thumping and plucking”. Ten perkusyjny dodatek do dźwięku basu był używany przez innych wielkich od tego czasu, takich jak Bootsy Collins, Victor Wooten i Stanley Clarke.
Historia jest taka, że w jednym z wczesnych zespołów jego mama zwolniła perkusistę i Graham musiał nauczyć się dodawać „dźwięki perkusji” do swojej gry. To na zawsze zmieniło gatunek funk. Nie jest pewien, czy jego mama była wtedy skąpa, czy nie, ale nie żałuje tego.
Fakty ciekawostkowe: Larry Graham blisko współpracował z Prince’em przy jego solowym albumie GCS 2000. Jego synem jest wokalista Darric Graham, a wujkiem raper Drake. Jeden z jego solowych albumów został wydrukowany tylko w 1000 egzemplarzy i był sprzedawany wyłącznie na koncertach.
#3 -. James Jamerson
Aktywy towarzyszące: Motown, The Funk Brothers
Mogę dostać falę maili za to, że nie umieściłem Jamesa Jamersona w slocie numer jeden i uznaję, że facet, który grał na basie w prawie każdej piosence Motown może zasługiwać na to miejsce. Jest w Rock and Roll Hall of Fame i wepchnął 23 utwory na Billboard Hot 100 i 56 na #1 miejsce na liście przebojów R&B.
Rozszerzył prosty styl gry na basie w tamtych czasach, dodając inwersje, synkopy, ghost notes i chromatyczne przebiegi. Jego zmiany zostały tak dobrze przyjęte, że stał się integralnym aspektem brzmienia Motown. On również, jako wczesny adoptujący, pomógł ugruntować jak elektryczna gitara basowa powinna być grana.
Fakty ciekawostkowe: James Jamerson był członkiem Funk Brothers, grupy muzyków studyjnych, którzy grali większość hitów Motown w latach 60-tych i 70-tych, a następnie grali koncerty wieczorami. Nie sposób wymienić wszystkich przebojów, ale grał w najlepszych utworach dla The Supremes, The Temptations, Stevie Wonder, Marvin Gaye, Gladys Knight i wielu innych.
#2 -. Flea
Akty towarzyszące: Red Hot Chili Peppers, Atoms for Peace
Flea jest członkiem-założycielem zespołu Red Hot Chili Peppers. Jego styl gry zawiera elementy hard rocka, funku i punka podkreślone przez klepanie i uderzanie w struny. Jego umiejętności były tak pożądane, że w latach 1995-1998 nagrał ponad 40 płyt innych artystów, m.in. klasyczny Jagged Little Pill Alanis Morissette.
Jego koncert w Hyde Parku w 2002 roku jest najlepiej zarabiającym koncertem w jednym miejscu w historii. Jego pasja do rozwoju nigdy się nie skończyła i w 2008 roku zapisał się do college’u, aby studiować teorię muzyki, kompozycję i trąbkę jazzową. To jest to, czego potrzeba, aby być jednym z najlepszych basistów wszech czasów.
Fakty ciekawostkowe: Flea naprawdę nazywa się Michael Peter Balzary. Jest aktorem i wystąpił w ponad 20 filmach i programach telewizyjnych. Jest współzałożycielem Silverlake Conservatory of Music zajmującego się edukacją muzyczną dzieci z biednych rodzin. W liceum poznał Anthony’ego Kiedisa (wokalistę zespołu Chili Peppers), z którym został najlepszym przyjacielem i nadal nim jest.
#1 – John Entwistle
Aktywy towarzyszące: The Who, Pete Townshend, Roger Daltrey
John Entwistle był basistą angielskiego zespołu rockowego The Who. Był jedynym członkiem zespołu, który posiadał formalne wykształcenie muzyczne, co odzwierciedlało się w jego umiejętnościach. Podobnie jak Geddy Lee, grał pełnymi sopranami przy wysokich poziomach głośności, używając pentatonicznych linii wiodących, które wyróżniały go i przyniosły mu przydomki The Ox i Thunderfingers.
Umiejętnie uczęszczał do szkoły z innymi wielkimi muzykami, co doprowadziło do jego zaangażowania w kilka topowych zespołów tamtych czasów. Jego styl gry obejmował takie metody jak fingerstyle, tapping, używanie pick’a i włączanie dużej ilości harmonicznych. Swój styl nazwał podejściem maszyny do pisania.
Fakty ciekawostkowe: John Entwistle był ogromną inspiracją dla wielu innych z tej listy, jak Geddy Lee i Chris Squire. Odegrał dużą rolę w rozwoju strun Rotosound roundwound. Został wprowadzony do Rock and Roll Hall of Fame w 1990 roku jako członek The Who.
Runners Up: Who’s Almost a Best Bassist?
Najtrudniejszą częścią tego wszystkiego jest wybranie tylko dziesięciu muzyków, którzy reprezentują najlepszych basistów wszech czasów. Z tego powodu (i aby uniknąć waszej reakcji), zrobiliśmy miejsce dla czterech zwycięzców. Ci goście mogą być w waszym własnym top 10, więc uznaliśmy, że zasługują na wzmiankę.
Charles Mingus
Aktorzy stowarzyszeni: Jazz Workshop, Miles Davis, Joni Mitchell
Charles Mingus uważany jest za jednego z najlepszych kompozytorów i muzyków jazzowych w historii. Jego podstawowym instrumentem był kontrabas, po przejściu z wiolonczeli w szkole średniej. Wkrótce zaczął pisać i grać z jednymi z największych sław lat 40-tych i 50-tych.
Styl Mingusa zawierał elementy soulu, hard bopu, czarnego gospel, bluesa, klasyki i jazzu (zwłaszcza Third Stream). Był wielkim zwolennikiem kolektywnej improwizacji. Lista artystów, z którymi współpracował jest ogromna, zawiera takie nazwiska jak Pepper Adams, Charlie Parker, Louis Armstrong i wielu innych.
Fakty ciekawostkowe: W 1933 roku Biblioteka Kongresu zakupiła partytury, nagrania dźwiękowe, zdjęcia i listy Charlesa Mingusa, nazywając je najważniejszym nabytkiem związanym z jazzem w historii. Mingus Big Band, Mingus Orchestration i Mingus Dynasty wciąż grają jego kompozycje.
Cliff Burton
Akty stowarzyszone: Metallica, EZ-Street, Trauma
Czteroletnia passa Cliffa Burtona jako gitarzysty basowego Metalliki zdefiniowała jego karierę. Jeśli słyszysz bas na ich pierwszych czterech albumach, to wszystko jest dziełem Burtona. Wśród swoich inspiracji wymieniał Geddy’ego Lee i Stanleya Clarke’a. Burton był tak dobry, że Anthrax i Metal Church zadedykowali mu album.
Aria uwieczniła Burtona wypuszczając replikę jego gitary basowej, Aria Pro II Cliff Burton Signature Bass. Jego rodzice potajemnie przekazali jego tantiemy na fundusz stypendialny dla studentów muzyki w szkole średniej, do której uczęszczał.
Fakty ciekawostkowe: Jego wczesne i niefortunne odejście nastąpiło, gdy autobus koncertowy Metalliki przewrócił się na bok. W 2009 roku został pośmiertnie wprowadzony do Rock and Roll Hall of Fame. Był znany z tego, że ćwiczył co najmniej 6 godzin dziennie od 13 roku życia, aż do końca swojej kariery z Metalliką.
Jack Bruce
Aktorzy stowarzyszeni: Cream, The Graham Bond Organisation
Jack Bruce jest najbardziej znany jako główny wokalista i basista zespołu Cream z Ericiem Claptonem i Gingerem Bakerem. Był odpowiedzialny za współtworzenie wielu z ich największych hitów. Ma na swoim koncie wszystkie nagrody, w tym Grammy Lifetime Achievement Award. Zaczynał jako basista jazzowy, a wkrótce przeniósł się do gatunków rock i R&B.
Zaczął na kontrabasie i ostatecznie przeniósł się na kontrabas elektryczny ze względu na wymagania pracy sesyjnej. Przed i po okresie współpracy z Cream, był w niezliczonych zespołach, kończąc swoją karierę niezliczoną ilością kolaboracji z naszymi ulubionymi zespołami i artystami.
Fakty ciekawostkowe: Jack Bruce uczęszczał w młodości do 14 różnych szkół, ponieważ jego rodzice często się przeprowadzali jako muzycy.
Lemmy
Associated Acts: Motorhead, Hawkwind, The Rockin' Vickers
Lemmy, który naprawdę nazywa się Ian Fraser Kilmister, jest najbardziej znany jako założyciel, wokalista, główny autor tekstów i basista heavy metalowego zespołu Motorhead. Jego baranie bokobrody, stroje i zgrzytliwy głos uczyniły go jedną z najbardziej rozpoznawalnych postaci i głosów w rocku.
Jego kolaboracje i występy z takimi zespołami jak Ozzy Osbourne, Def Leppard i Scorpions tylko go napędzały. Pojawiał się w filmach dla dorosłych, filmach, programach telewizyjnych, grach wideo, a nawet w rockumentach o swoim życiu. Żył w wielkim stylu i był kwintesencją gwiazdy rocka.
Fakty ciekawostkowe: Lemmy pracował jako roadie dla Jimi Hendrixa i The Nice przed rozpoczęciem własnej kariery. Lemmy grał głównie na basach Rickenbacker, które w końcu wydały jego sygnowany bas 4004LK. The Hollywood Vampires wystąpili na Grammy Awards w hołdzie dla Lemmy’ego w 2016 roku.
Honorable Mentions for the Best Bassists of All Time
Nawet z wiceliderami wciąż jest tak wielu innych graczy, którzy zasługują na shout out, więc ugotowaliśmy tę sekcję honorable mentions. Jeśli przegapiliśmy jedną z waszych basowych ikon, najprawdopodobniej są one wymienione poniżej. Jeśli nie, cóż możemy powiedzieć. Jest tylko tyle miejsca!
- Paul McCartney jest, wśród innych ról, niezwykle dobrym basistą The Beatles. Oczywiście, wiedziałeś, że już.
- Chris Squire jest najlepiej znany jako basista Yes i miał niesamowitą obecność na scenie, często kradnąc show.
- Ron Carter przyszedł do sławy z Miles Davis Quintet i jest najczęściej nagrywanym basistą jazzowym w historii.
- Anthony Jackson jest nie tylko niesamowitym basistą, ale odegrał rolę w projektowaniu gitary kontrabasowej, która jest nowym projektem na sześciostrunowym basie.
- Ray Brown był jazzowym kontrabasistą, który pracował z takimi aktami jak Ella Fitzgerald i Oscar Peterson.
- Marcus Miller jest kolejnym wielkim, który pracował z Milesem Davisem, Herbie Hancockiem, Lutherem Vandrossem i wieloma innymi.
- Pino Palladino grał na basie dla Johna Mayera, The Who, Nine Inche Nails, Jeff Buck, D’Angelo, i wiele więcej kotów, ze względu na jego ogromne umiejętności.
- Scott LaFaro był najbardziej znany z jego czasu jako basista w Bill Evans Trio.
- Bootsy Collins jest basistą, który podbił serca Jamesa Browna i Parliament-Funkadelic.
Czuję się źle z powodu niezliczonych innych nazwisk, które zasługują na wzmiankę, ale niestety, po prostu musimy to odciąć w pewnym momencie. Jeśli pominęliśmy jakąś legendę, wiedzcie, że my o tym wiemy i trzymamy ich w naszych sercach jako najlepszych graczy. Po prostu nie udało nam się zrobić naszego hojnego cięcia poza top 10.
Z basem będącym tak kluczową częścią sekcji rytmicznej, prawdopodobnie zainteresuje Cię nasza lista najlepszych perkusistów wszech czasów. Znajdziesz ludzi wspomnianych tutaj w tej liście najlepszych basistów wszech czasów ze względu na ich ścisły związek w niskiej części spektrum częstotliwości.
Jared H.
Jared przekroczył swój 20 rok w branży muzycznej. Działa jako właściciel, redaktor, główny autor i projektant stron internetowych LedgerNote, a także współautor wszystkich artykułów. Wydał 4 niezależne albumy i merchandise, które sprzedają się na całym świecie. Zajmował się również miksowaniem, masteringiem i nagrywaniem dla niezliczonych niezależnych artystów. Dowiedz się więcej o Jaredzie & Zespół LN tutaj.