Mod Edit: Ta recenzja może zawierać spoilery.
——-
Ludzie walczą o zasługi Neon Genesis Evangelion od jego poczęcia, angażując się w niekończącą się krwawą wojnę, aby zdecydować, czy seria jest arcydziełem, czy też zbyt pretensjonalnym brudem. Pisanie recenzji Evangeliona to tylko dolewanie oliwy do ognia, dawanie jednej lub drugiej stronie dodatkowej amunicji, za pomocą której może zniszczyć opinie przeciwników. Z tego powodu postanowiłem zrobić coś innego z moją recenzją Evangeliona. Zamierzam napisać dwie recenzje, z których jedna będzie wychwalać Evangeliona jako arcydzieło, a druga potępiać go jako mierny szmelc. W obie włożyłem cały swój wysiłek, starając się, by każda z nich była przekonująca. Wierzę, że obie recenzje dostać się do istoty, dlaczego ludzie albo kochają lub nienawidzą show, a celem jest, aby każdy zastanawiający się, czy powinni odebrać ten gigant medium, aby naprawdę zrozumieć, co dostaje się do i czy brzmi to atrakcyjne dla nich, czy nie.
Bez dalszej ado, prezentuję Neon Genesis Evangelion: Critic & Fanboy.
**Następująca recenzja wyjaśni, dlaczego Neon Genesis Evangelion jest przereklamowanym śmieciem.**
Neon Genesis Evangelion jest jednym z najpopularniejszych anime wszech czasów. Ukształtowało całe medium przez dekady, inspirując niezliczoną ilość innych programów poprzez swoje postacie, historię i pomysły. Wiele osób nazwało je „najwspanialszym anime, jakie kiedykolwiek powstało” i „triumfem”. Jego protagonista, Shiji Ikari, znalazł się na szczycie wielu list postaci, a jego zakończenie jest niesławne. Najczęściej, gdy ktoś zaczyna krytykować Evangeliona, natychmiast słyszy, że „nie rozumie, co on próbuje osiągnąć”. Cóż, pozwólcie, że zacznę od tego: Rozumiem dokładnie co Evangelion próbował osiągnąć, po prostu uważam, że wykonał tę próbę bardzo słabo. Evangelion to serial o mecha, tak, ale tak naprawdę opowiada o wewnętrznych zmaganiach bohaterów: najbardziej zauważalnej depresji, strachu przed odrzuceniem i poczuciu własnej wartości. Próbuje skrytykować tłum anime, mówiąc im, że wypełniają swoje życie pustym eskapizmem jako substytutem znaczących interakcji międzyludzkich, ale próbuje też powiedzieć ludziom w ogóle, że mają wartość jako jednostka i co nie. Ale zanim przejdziemy do tego, jak to się nie udaje w tym względzie, porozmawiajmy o bardziej powierzchownych rzeczach. Porozmawiajmy o fabule.
See, Evangelion wydaje się mieć pomysł, że jeśli jest to „znaczące” wystarczająco to nie ma znaczenia, jeśli nie ma dobrze ułożone razem historię. Jeśli omawia ważne idee, jego historia może być bałagan. Cóż, w połowie jest to prawda: historia JEST bałaganem. Założenie zakłada, że tylko 14-letnie dzieci mogą pilotować gigantyczne roboty. Dlaczego? Nigdy nie zostało to poruszone. Ok, więc każdy 14-latek na świecie się nada, prawda? Nie, to musi być syn faceta, który stoi na czele całego projektu, który również nie chce tego robić. Dlaczego nie znaleźć kogoś bardziej chętnego i wyszkolonego? Cóż, ponieważ jego wskaźniki synchronizacji są poza skalą, oczywiście. Jak dla mnie brzmi to jak strasznie dużo wymyślonych bzdur. Na domiar złego, ojciec Shinjiego nienawidzi go, aby upewnić się, że ma problemy z otwarciem się, choć to też nigdy nie jest wyjaśnione. Wygląda na to, że jeśli los świata miałby być powierzony mojemu synowi, chciałbym, no wiesz, upewnić się, że jest stabilny emocjonalnie, nawet jeśli go nie lubię. Po uruchomieniu tego niedorzecznego przesłanki show dewoluuje do mdłego monster-of-the-week z minimalnego rozwoju dla około połowy jego uruchomić, rzuca w niektórych całkowicie bezsensowne symboliki religijnej, zgina świat wokół problemów Shinji więcej niż SAO zgina wokół Kirito, a następnie postępuje, aby włączyć wszystkie swoje postacie do narzędzi dla jej jednego celu przed kończąc z pokazem slajdów zdjęć lamp i sztuki koncepcyjnej z dialogiem na górze.
See, oto rzecz. Gdybym chciał, aby ktoś wyjaśnił mi filozofię stojącą za dylematem jeża lub powiedzieć mi, że muszę otworzyć się na innych ludzi, mogę po prostu skonsultować wikepedia lub iść do terapeuty. Powodem, dla którego oglądam program telewizyjny jest to, że używając historii z elementami, które mnie angażują i postaciami, z którymi mogę się utożsamić, pozwala mi zrozumieć to, czego mógłbym się nauczyć na face-value gdziekolwiek. Uczę się, bo mnie to obchodzi. Evangelion jednak o tym zapomina. Wydaje się myśleć, że jeśli tylko napluje widzowi wystarczająco dużo filozofii, to wszystko załatwi. Dlaczego miałoby mnie obchodzić, co ten serial mi mówi? Bo chodzi o to, że zakończenie nie jest bełkotem. Ono coś znaczy, znaczy coś bardzo konkretnego. Ale i tak zawodzi całkowicie, ponieważ nie udaje mu się przekazać tego w sposób, który angażuje widzów lub demonstruje to za pomocą historii. Porzuca historię i dostaje wszystko w twarz zamiast, a to rujnuje wpływ i renderuje wszystko, co mówi nieistotne.
Dobrze więc, co program osiągnąć? Jasne, ma kilka ładnych sekwencji akcji, ale te pochodzą kosztem braku budżetu później w show. Ścieżka dźwiękowa jest dość standardowy, z niektórych kawałków nawet są dość rażące ripoffs z innych miejsc (jedna osoba raz pokazał mi, jak jeden z tematów bitew jest niemal identyczny z 007 piosenki), a wszystko, co jesteśmy naprawdę w lewo, aby przekazać to, co show stara się przekazać jest znaków.
Znaki z Evangelion uzyskać wiele pochwał. Wielu uważa je za najwspanialszą obsadę wszech czasów. Shinji Ikari, cudowny chłopiec, został okrzyknięty uosobieniem męskiego protagonisty, a inni, jak Asuka i Rei, położyli podwaliny pod swoje archetypy. Porozmawiajmy o wszystkich trzech, jeden na raz.
Rei – Rei jest nieudanym eksperymentem. Ona została pierwotnie stworzona przez Anno (reżyser) jako sposób na zademonstrowanie Otaku fanbase, że ich najlepsze dziewczyny i waifus były rzeczywiście tylko bez emocji lalki bez reakcji, które nigdy nie zapewni im nic prawdziwego. Sentyment to jedno, ale faktem jest, że nie ma znaczenia co Anno chciał przekazać, liczy się rezultat tego co stworzył. Rei tak naprawdę stała się tym, co miała zniszczyć i była jednym z najpopularniejszych waifusów w historii. Wzmocniła ideę, którą miała zniszczyć. Rei to absolutna katastrofa.
Asuka – Asuka jest niemal pierwowzorem tsundere. Trope może istnieć przed nią, ale ona zdefiniowała go i uczynił go popularnym. Problem w tym, że Asuka naprawdę nie jest tak dobrze napisana. Nie ma znaczenia, jakie idee zostały użyte do jej wyrażenia, faktem jest, że spójność jej postaci jest słaba i pod koniec, wraz z wieloma innymi postaciami, została przekształcona w narzędzie, którym Anno posługuje się, by przedstawić swoje racje. Ona przestaje czuć się jak osoba z własnej, i istnieje tylko w celu wzmocnienia pomysłów przekazywanych przez Shinji.
Shinji – Człowiek sam, atakując charakter Shinji jest uważany za dość tabu. Jednakże, w prawdzie, Shinji jest po prostu dość przeciętny. Jego charakter istnieje, aby powtórzyć te same kilka pomysłów w kółko ad naseum, a on otrzymuje bardzo mało charakterystyki poza tym. Do końca serialu prawie wszystko co wiemy o Shinjim można sprowadzić do „boi się odrzucenia”, „ma problemy z ojcem” i „walczy z poczuciem własnej wartości i poczuciem siebie”. Choć jest to świetne i wszystko, jest coś więcej dla ludzi niż tylko ich głęboko zakorzenione problemy i Shinji nie wyświetla tego.
Więc mając to wszystko na uwadze, co u licha wyróżnia Evangelion? Co utrzymało fanbase tak żywe i wokalne dla tych dwudziestu lat, podczas gdy prawie wszystko inne wykonane w tym samym czasie spadł w zapomnienie? Myślę, że odpowiedź jest dość prosta: intensywność. Pomysły w Evangelionie nie są unikalne. Są w wielu innych anime, przedstawione w bardziej rozwinięty i kreatywny sposób, ale Evangelion zagłusza je wszystkie poprzez bycie naprawdę cholernie głośnym w tym, co mówi. Jego bohaterowie to krzyczący, oszalali ludzie. Jego produkcja to dziko zmieniający się bałagan. Jego emocjonalna intensywność jest niezrównana i wykorzystuje to, by przykuć uwagę ludzi i sprawić, że poczują się tak, jakby był „surowy” lub „prawdziwy”, podczas gdy tak naprawdę jest po prostu bardzo hałaśliwy. Neon Genesis Evangelion może być jedyny w swoim rodzaju, ale to nie znaczy, że jest jakimś niezrozumiałym arcydziełem. Oznacza to po prostu, że jest to zepsuta, pokręcona rzecz, która bierze kilka całkiem prostych pomysłów i krzyczy je tak długo, aż ludzie zwrócą na nie uwagę, rzadko kiedy udaje się je przekazać w jakikolwiek mocny sposób. Jest kaznodziejski, słabo skonstruowany i miejmy nadzieję, że będzie stopniowo odchodził w zapomnienie, tak by ludzie przestali czuć się zobowiązani do oglądania go tylko po to, by usłyszeć, że go nie „dostali”. z drugiej strony, poniżej wyjaśnię, dlaczego Neon Genesis Evangelion jest inspirującym arcydziełem, godnym przetrwania próby czasu.**
Neon Genesis Evangelion: słowa, które mogą wywołać konflikt wśród fanów anime niemal natychmiast, jak wylanie wody na sodę. Wiele osób uważa, że ten średni gigant jest przereklamowany, przestarzały lub po prostu nie jest zbyt dobrym serialem. Niektórzy wręcz go nienawidzą, sfrustrowani jego zawiłą prezentacją i wściekłym fanbase’em. Osobiście jednak, serial jest jednym z moich ulubionych. Wierzę, że nie bez powodu wciąż jest aktualny. Wierzę, że Neon Genesis Evangelion osiągnął to, co żaden pokaz przed lub po nim udało, a może to, co żadne medium wizualne nigdy nie osiągnęła.
Neon Genesis Evangelion udaje się naprawdę uchwycić uczucia zwątpienia, izolacji, egzystencjalny strach, i pragnienie więzi międzyludzkich, które pochodzą z bycia żywym. Udaje się wyrazić je w sposób, który jest wystarczająco silny, aby replikować monumentalny ciężar, że te sprawy umieścić na nas, i udaje się zapewnić po prostu, słodko-gorzki, ale piękna odpowiedź na nich.
Pierwszą rzeczą, którą należy wiedzieć o Evangelion jest to, że na face-value to nie jest doskonały. Ma problemy z rytmem, problemy z budżetem i pęknięć w jego fabule, które nękają go przez cały czas jego trwania. W pierwszej połowie szybko zmienia nastroje i nie zawsze przejmuje się wszystkimi wątkami swojego dzieła. Wierzę jednak, że dopracowana wersja serialu nie byłaby tak skuteczna. To właśnie dlatego, że jest tak niechlujny, udaje mu się nas wciągnąć. Ten bałagan jest relatywny. Świat jest zagmatwanym, trudnym miejscem i taki też jest Evangelion. Podobnie, jak postępuje w jego drugiej połowie i wewnętrznych zmagań swoich pięknie wykonane znaków zaczynają pęcznieć w nich i pochłaniać je, pokaz przesuwa swoją uwagę, aby pomieścić to, bo to jest to, co czuje się do znaków. Wewnętrzne bitwy walczą są wszystko pochłaniające rzeczy, o wiele ważniejsze niż to, co dzieje się w siedzibie NERV, a pokaz pokazuje to, pozwalając wewnętrzne funkcjonowanie ich umysłów do konsumpcji samego show i pokazać z pierwszej ręki, jak bardzo to ma znaczenie dla nich.
Cały pokaz zarządza to, faktycznie. Bierze takie proste wewnętrzne, ale uniwersalne zagadki i nadmuchuje skalę z nich, dzięki czemu czują się większe niż życie w postaci gigantycznych, makabryczne roboty i dziwaczne istoty obce. Fabuła staje się szalona i niechlujna, a schematy i skala nieustannie się nasilają, by nadążyć za zamętem w umysłach bohaterów. Evangelion bierze te wszystkie ważne idee i pokazuje to, wykorzystując swoje dość oklepane założenie, aby pokazać, że rozumie, jak ogromne znaczenie mają dla ludzi te kwestie. Robi to w sposób, w jaki nie robi tego nic innego, wwiercając się w sedno swoich bohaterów i widzów i wykopując rzeczy, które sączą truciznę do ich serc. Evangelion kładzie ludzi naga, to rozbiera je w dół, pokazuje im, że rozumie je, a następnie mówi im, co mogą zrobić.
Przez ludzi, oczywiście, mam na myśli zarówno publiczność i znaki, ale ponieważ nie mogę dać ci analizę publiczności pozwól mi poświęcić chwilę, aby porozmawiać o postaciach. Istnieją trzy centralne postacie, które tworzą obsadę, grając ze sobą doskonale: Rei Ayanami, Asuka Langely i Shinji Ikari. Każdy z nich służy odrębny cel w narracji i chcę poświęcić trochę czasu, aby porozmawiać o każdym z nich.
Rei – Rei jest postać lalki, stoickiej postaci bez emocji, które zostały powtórzone w kółko od jej poczęcia w różnych pokazów. W Evangelionie jednak służy ona bardzo konkretnemu celowi. Rei demonstruje Shinjiemu, czym on jest. Ponieważ jest lalką, reaguje w taki sposób, w jaki jest traktowana, a okazanie jej życzliwości spowoduje, że odwzajemni się życzliwością. Zasadniczo jest osobowością, którą można kształtować, osobą, która będzie dla ciebie tym, czym chcesz, by była. Poprzez interakcje Shinjiego z nią, demonstruje ona zarówno, że koncepcja takiej istoty (często przybierającej formę znaczącej drugiej osoby z serialu w naszym świecie) jest odrażająca, jak i to, że Shinji nie będzie w stanie znaleźć u niej poczucia akceptacji i więzi, której pragnie. Ona nie akceptuje Shinjiego ze względu na to, kim jest, ona akceptuje go, bo ona zaakceptuje każdego.
Asuka – Asuka jest praktycznie początkiem nowoczesnego archetypu tsundere, z niestety prawda jest taka, że jest to archetyp, który został opanowany na jego poczęcie i nie został zakwestionowany od tego czasu. Asuka wnosi do serii dwa bardzo ważne aspekty: po pierwsze, jest postacią, która udaremnia Shinjiego i odrzuca go. Jest bardzo wyrazistą osobowością, a jej chłód w stosunku do Shinjiego wynika z tego, kim on jest. Shinji jest zmuszony skonfrontować się z twardą rzeczywistością, że jeśli się przed nią otworzy, prawdopodobnie go zrani, i musi zdecydować, czy jest to warte zachodu. Z drugiej strony, Asuka jest niesamowitą postacią samą w sobie. Ona zmaga się z wielu centralnych tematów serii siebie, wstręt do siebie za nie jest wystarczająco dobry i próbuje odkryć, kim jest, gdy aspekty, które zdecydowała się zdefiniować ją przyjść rozpada.
Shinji – Już wspomniałem go sto razy w tej recenzji, ale oto on: Shinji Ikari, nagie serce rasy ludzkiej. Shinji całkiem dużo jest Evangelion, a większość, jeśli nie wszystkie wiadomości show są przekazywane przez niego. Z biegiem pokazu staje się coraz bardziej wycofany do własnego umysłu, walcząc, aby wyjść z jego ściśle strzeżonego serca i rzeczywiście wyrazić siebie do świata. Chce, by chciano go mieć za to, kim jest, nie dlatego, że jest przydatny, czy że jest kimkolwiek. Chce być otoczony opieką, ponieważ jest sobą, ponieważ jest indywidualnością, ponieważ to, co go czyni, czyni go sobą. Jest to coś, czego pragnie każdy człowiek na tej planecie, a nikt nie demonstruje tego lepiej niż Shinji Ikari.
Jak pokaz kulminuje w surrealistycznej podróży do umysłów bohaterów, niektórzy narzekają na zagmatwaną naturę realizacji lub że zakończenie pokazu jest tylko udając, że ma znaczenie. Zapewniam was, że tak nie jest. Może być szokujące, tak, ale jeśli zwrócisz uwagę, przekonasz się, że obserwujesz, jak podejmowana jest najważniejsza decyzja na świecie. Cały świat dosłowny odpada, bo w porównaniu z tym, co dzieje się w umysłach naszych bohaterów, taki świat jest nieistotny. To jest świat, poprzez który można wyrazić siebie, ale Evangelion bardziej zajmuje się tym, co jest sobą. Evangelion zajmuje się tym, co sprawia, że ty to ty, a ja to ja, i dlaczego rozmowa nas dwojga, przekazywanie sobie myśli i zbliżanie się do siebie jest najważniejszą rzeczą na świecie, nie pomimo tego, że nigdy nie możemy się naprawdę poznać, ale właśnie dlatego. Jest to nieskończenie ważna idea, a Neon Genesis Evangelion bierze go na jak żaden inny.
Jeśli nie widziałeś tego arcydzieła jeszcze, mogę tylko zachęcać do oglądania go. W końcu jesteś osobą, a Evangelion jest o ludziach. Zna ich. Rozumie ich na poziomie, na którym nic innego ich nie rozumie. Wciąga cię swoją mroczną, uwodzicielską historią pełną tajemnic i całkowicie unikalnymi projektami mecha, urzeka nieustannie kreatywnymi wrogami i lukratywnymi technikami walki, a potem pokazuje ci, co to znaczy być człowiekiem. Jest jedyna w swoim rodzaju i nie mogę was wystarczająco zachęcić, byście ją wypróbowali. czytaj dalej