Gdzie zacząć, gdy mówimy o najbardziej wpływowej ścieżce dźwiękowej w historii filmu? Niekoniecznie od długiej i bogatej w historię kariery, jaką John Williams cieszył się przed Gwiezdnymi Wojnami. Nie, zaczynasz od George’a Lucasa. To on jest twórczą studnią, z której wypływają wszystkie rzeczy związane z Gwiezdnymi Wojnami i będą wypływać jeszcze przez wiele lat. I zaczynasz od najbardziej zniechęcającego zadania, jakie filmowiec kiedykolwiek złożył na barki kompozytora: „Daj mi dzieło porównywalne z największymi arcydziełami symfonicznej historii.”
Lucas pierwotnie pociął swój film, wówczas zatytułowany po prostu Gwiezdne Wojny, a później przemianowany na Gwiezdne Wojny Epizod IV: Nowa Nadzieja, sięgając po dzieła takich muzycznych mistrzów jak Beethoven, Bach i Czajkowski. Następnie przekazał ten wycinek filmu Williamsowi – który zdobył tę pracę dzięki rekomendacji Stevena Spielberga po tym, jak Williams dostarczył najbardziej ikoniczną partyturę do horroru od czasów Psychozy do jego filmu Szczęki – i powiedział: „To. Ale lepsze.”
Słuchaj najlepszych utworów Johna Williamsa w Apple Music i Spotify.
Choć wielki symfoniczny tytuł główny Gwiezdnych wojen Williamsa jest najbardziej rozpoznawalnym z jego dzieł, pozostałe kompozycje składające się na partyturę mają równie ambitny zakres, a różnorodność stylów sprawia, że trudno uwierzyć, że wyszły spod ręki jednego człowieka. Gwiezdne Wojny naprawdę były wizjonerskie w sensie wizualnym, ale bez swojej sygnowanej partytury film czuje się jak zupełnie inna bestia.
Czy kiedykolwiek oglądaliście Dartha Vadera wsiadającego na statek księżniczki Lei w pierwszych kilku momentach Nowej Nadziei pozbawionych partytury? To jest… dziwne. Widzisz człowieka w garniturze i czujesz jak bardzo był niezdarny i miał szczęście, że nie potknął się o swoją powiewającą pelerynę, gdy wmaszerował na ekran, zamknięty w nieporęcznym, uciążliwym hełmie ze skóry od stóp do głów. Krótko mówiąc, wady widać. Ale oglądając go z włączoną muzyką, coś się dzieje z panem Vaderem. Natychmiast staje się on groźnym, groźnym, czarnym charakterem potwora, którego wszyscy widzowie znają i pokochali.
Jednym z prawdziwych uderzeń nieoczekiwanego geniuszu jest wybór Williamsa dla słynnej sceny w galaktycznym barze. Zamknij oczy i wyobraź sobie, jaki rodzaj muzyki przesiąknięty ginem bar na dalekich krańcach wszechświata będzie cechował i co słyszysz? Nie synthy disco-tinged muzyka, która podkreślił wiele futurystycznych wizji filmowych z lat 70-tych, ale zamiast tego uptempo, jazzujący utwór Williams skomponował dla Nowej nadziei o nazwie po prostu „Cantina Band”, naturalny wybór dla byłego pianisty jazzowego, który stał się kompozytorem filmowym.
Podobno Williams napisał tę piosenkę po tym, jak Lucas kazał mu „wyobrazić sobie kilka istot w przyszłym wieku, które znajdują muzykę zespołu swingowego Benny Goodmana z lat 30-tych w kapsule czasu lub gdzieś pod skałą… jak mogą próbować ją zinterpretować”. Mówiąc o disco, producent muzyczny Meco miał obsesję na punkcie Gwiezdnych Wojen i zaproponował Casablanca Records pomysł zrobienia dyskotekowej wersji partytury filmu, co zaowocowało 'Star Wars Theme/Cantina Band' – disco mash-up coverem dwóch utworów, który pojawił się na kolekcji Mercury Inspired By Star Wars And Other Galactic Funk i pokrył się platyną.
Przy zastosowaniu tego samego ćwiczenia co wcześniej i oglądaniu sceny kantyny bez muzyki, ten kawałek historii filmu jest zredukowany do tego, co wydaje się być szaloną imprezą Halloween. Scena ta jest jednym z głównych powodów, dla których George wrócił do „naprawiania” oryginalnej trylogii, gdy jego firma ILM opanowała prace nad efektami specjalnymi w grafice komputerowej. Jedną z rzeczy, która jednak nie musiała zostać poruszona ani trochę, jest score.
Jeśli zostałbym zmuszony do wybrania ulubionego utworu nie tylko z Nowej nadziei, ale ze wszystkich filmów Star Wars, trudno byłoby nie wybrać 'Luke’s Theme'. Pierwotnie nie znalazł się on na ścieżce dźwiękowej. Jest to muzyka, która rozbrzmiewa za naiwnym, zdziwionym spojrzeniem Marka Hamilla, gdy ten wpatruje się w zachód słońca na bliźniaczych słońcach swojej rodzinnej planety Tatooine. Obecnie jest on znany jako „Luke’s Theme”, ale najpierw został nazwany „Binary Sunset”, a później „The Skywalker Theme”. To piękny, samotny i nawiedzający fragment ścieżki dźwiękowej, który jest spokojem w oku burzy. Nie tylko w samej ścieżce dźwiękowej, ale w historii, galaktyce i przygodach Gwiezdnych Wojen. To właśnie tutaj widzowie – dzięki złotym odcieniom obrazu, spojrzeniu na twarz aktora i kunsztownemu dotykowi mistrza kompozycji – robią przerwę i oddychają.
To ostatni oddech, jaki dostają, zanim najbardziej wyzywający ekranowy pirat od czasu, gdy Errol Flynn przywdział parę rajstop, robi swoje wejście: Han Solo. Pomimo jego brawury, znaczenia dla fabuły i epickiego zwrotu na końcu filmu, ta ukochana postać nie ma swojego własnego tematu. Ani w „Nowej nadziei”, ani w „Imperium kontratakuje”, ani w „Powrocie Jedi”, ani w „Przebudzeniu Mocy”. To właśnie tutaj leży prawdziwy geniusz Williamsa: jedyną nutą tematu Hansa Solo jest moment, w którym odnajduje on odrobinę człowieczeństwa i pokory, zakochując się w księżniczce Lei. Ale to dzieje się dopiero w Imperium Kontratakuje. Co oznacza, że w Nowej nadziei jedyną muzyczną sygnaturą Hana są momenty, gdy staje on w obliczu niebezpieczeństwa, oraz chwile triumfu, gdy pokonuje swoich wrogów.
John Williams w swoim score do Star Wars Episode IV: A New Hope zapoczątkował współczesną amerykańską muzykę filmową. Nie tylko ukształtował sposób, w jaki „słyszeliśmy” nasze ulubione filmy, dostarczając muzykę do takich filmów jak seria Indiana Jones, oryginalne i jeszcze nie przebrzmiałe filmy o Supermanie, seria o Harrym Potterze, mniejsze filmy takie jak Złodziejka książek i każdy pojedynczy film Stevena Spielberga, ale nie można zaprzeczyć jego wpływowi na każdego innego kompozytora filmowego. Gdziekolwiek na ekranie wyświetlany jest film, jego spuścizna pomaga nieść historię i wzbogacać jej emocjonalną głębię. Jeśli istnieje coś takiego jak muzyczny mistrz Jedi, nie ma lepszego człowieka do noszenia szat i władania mieczem świetlnym.
Walt Disney Records wydał zremasterowane wydania oryginalnych ścieżek dźwiękowych do pierwszych sześciu filmów Gwiezdnych Wojen: A New Hope (1977), The Empire Strikes Back (1980), Return Of The Jedi (1983), The Phantom Menace (1999), Attack Of The Clones (2002) i 2005’s Revenge Of The Sith dostępne już teraz.
