14 Dicas para obter Melhor, Mais Belo Bokeh – por Paint the Moon Photoshop Actions
Sou-me muitas vezes perguntado como é que um assunto aparece quase a saltar do fundo de uma fotografia. As imagens têm aquele belo, cremoso e suave bokeh. Bokeh é um termo fotográfico derivado do “bokeh” japonês – que significa “borrão” ou “névoa”). Há algum debate sobre o que é a definição e em que consiste realmente o “bom bokeh”, mas em termos mais básicos é a qualidade agradável das áreas desfocadas numa fotografia (sobretudo o fundo, mas também pode ser o primeiro plano).
Pode ser a diferença entre uma fotografia ho-hum e uma em que o assunto quase parece 3D. Os sujeitos parecem estar praticamente a saltar de um fundo aveludado e cremoso e fazer com que os espectadores sintam que podem simplesmente alcançá-los e tocá-los. Mas como se consegue aquele belo e cremoso bokeh?
br> Pode-se ver o bokeh tanto no fundo como no primeiro plano desta imagem tirada com um Canon 100mm 2.8 lentes macro a ISO 320, f2.8, 1/100 segundo.
O curso, edição e acções Photoshop podem ajudar a melhorar o bokeh – desde a pintura sobre luz e cor, acrescentando dimensão e drama, até à real intensificação da quantidade de borrão no seu fundo. O pós-processamento é um passo vital para conseguir essa foto profissional, lindamente acabada. Mas antes de chegarmos a essa etapa final com a edição, vai querer fotografar com a intenção de capturar aquele aspecto artístico que procura. As seguintes dicas ajudá-lo-ão a criar a base importante para aquele visual artístico sonhador.
Incrementar a qualidade do seu bokeh com quatro factores principais (scroll para as restantes dicas e imagens de exemplo):
p>SHOOT WIDE OPEN
Utilizar uma abertura larga (um número f-stop baixo; f/2 ou inferior). Fotografo mais frequentemente em f/1.4 ou f/1.2 para retratos com um tema. Isto terá de aumentar para grupos de mais de um assunto (ver notas abaixo para grupos e mantê-los em foco).p>KEEP ‘EM SEPARATED
Keep o máximo de distância possível entre o fundo e o assunto. Quanto mais afastados estiverem do fundo, mais borrão e mais “estalarão” do fundo.
GO LONG
Utilizar uma lente de maior distância focal. Verá mais bokeh extremo com uma lente de 135mm do que com uma distância focal de 35mm devido à menor profundidade de campo.
p>Ajuste-se mais FECHADO E PESSOAL
Isolar mais o seu sujeito aproximando-se. Ficar fisicamente mais perto do seu sujeito, ou fazer zoom, também aumentará o seu bokeh e fará o seu sujeito saltar mais para fora do fundo.
Antes de chegarmos ao resto das dicas, aqui vai uma pequena folha de trapaças das dicas principais acima para que possa colocar ou partilhar no Facebook.
p>br>Below são as restantes dicas e coisas importantes a ter em mente.
P>PONTO DE FOCAGEM
Escolha o seu próprio ponto focal e observe para ter a certeza de que está a focar o seu assunto, uma vez que fotografar bem aberto deixa-o com uma profundidade de campo muito estreita e pode ser um desafio para focar com unhas. Comece a praticar com um f-stop mais alto e trabalhe o seu caminho para baixo. A sua fotografia ficará muito melhor com uma profundidade de campo mais profunda e menos “bokeh” versus um sujeito fora de foco. Preste atenção à focagem! Mesmo um belo bokeh não compensará um assunto fora de foco.
DISTÂNCIA DE FOCAGEM
Quando fotografar perto do seu assunto não se aproxime mais do que a distância mínima de focagem para a sua lente ou não será capaz de focar correctamente (consulte o seu manual ou o Google se não tiver a certeza).
p>PRIME LENSES
Lentes Prime funcionam melhor para criar um belo bokeh. Os zooms também podem fazer um belo trabalho, mas há uma série de razões pelas quais os primes lhe darão os melhores resultados – mais importante, porque são mais rápidos (capazes de disparar em aberturas largas) os primes dar-lhe-ão os melhores resultados. A minha excepção a este ponto é a lente Canon 70-200mm f2,8L. É a única lente zoom que possuo e disparo quase exclusivamente a 200mm e f2,8 porque é o aspecto e a sensação que prefiro no meu trabalho (penso que só ajustei o barril de zoom e disparei a uma distância focal mais curta uma vez).
LIVRO ORÇAMENTAL
A lente 1,4 de 50mm é uma óptima para quem tem um orçamento ou está apenas a começar. Para uma opção ainda menos dispendiosa, a lente de 50mm 1.8 é uma boa escolha. Tanto a Nikon como a Canon têm versões maravilhosas das lentes de 50mm. Outra opção é a lente Sigma 85mm f/1.4 DG HSM Art Lens ou a lente Sigma 50mm F1.4 ART DG HSM Lens – as lentes Sigma estão disponíveis tanto para a Canon como para a Nikon. Outra boa escolha para uma opção de distância focal mais longa é a lente Nikon 80-200mm f/2.8 (disparada a 200mm).
LENSAS FAVORITÁRIAS
As minhas lentes favoritas pessoais para a sua incrível compressão de bokeh e fundo são as Nikon 105mm f/1.4 (a minha mais recente favorita), Nikon 85mm f/1.4G, Nikon 135mm f/2, Canon 85mm f/1.2 L, Canon 70-200mm f2.8 L (quando disparada a 200mm) e a Nikon 200mm f2 (prepare-se para o choque de autocolante – esta lente é spendy $$). Uma boa maneira de “brincar” com uma das lentes caras é alugá-la por alguns dias e ver o que pensa – seja como um teste para ver se vale a pena para o seu orçamento e necessidades, ou simplesmente brincar com uma lente incrível para uma sessão ou evento especial. Experimente BorrowLenses ou Aperturent. 🙂
p>AGAIN COM A FOCAGEM
pregue o seu foco. O contraste de áreas de foco nítidas e claras contra um fundo desfocado (para retratos, isto seriam os olhos) cria ainda mais drama e beleza – pelo menos da perspectiva deste amante de bokeh de qualquer maneira! Eles complementam-se uns aos outros – pregar o foco fará com que as partes fora de foco da imagem no fundo pareçam ainda mais cremosas, enquanto todo aquele bokeh suave e sonhador fará com que aqueles olhos nítidos e super claros pareçam ter ainda mais clareza.
GRUPOS DE FOTOGRAFIA
Se fotografar mais do que um sujeito os colocar no mesmo plano focal, tanto quanto possível e os tiver a tocar de alguma forma. Isto pode ser as suas bochechas, ombros, cabeças, etc., e depois focar o ponto em que se estão a tocar ao disparar. Para principiantes, um bom guia ao adicionar mais do que um sujeito é aumentar o seu número f-stop para igualar o número de sujeitos a fim de manter todos no foco e focar no armário da pessoa para a câmara. Após f3,5 ou f4, isto deve ser suficiente com a maioria dos grupos e pode parar de aumentar. Concentre-se na pessoa mais próxima da câmara e tente mantê-la no mesmo plano focal geral.
p>BACKGROUND/LOCATION QUALITY
Os tons e a luz do seu fundo, assim como a lente que utiliza, terão impacto na qualidade do seu bokeh. Por exemplo, as áreas de luz aparecerão como padrões de luz circular suave quando existem pontos de luz nas áreas fora de foco. Um fundo mais escuro sem pontos de luz resultará em bokeh com tons que apenas se desvanecem uns nos outros – cremosos, suaves. Para experimentar como a luz pode afectar o seu bokeh, tente ajustar a sua lente ao foco manual, propositadamente “desfocagem” e dispare uma área com pontos de luz (brilhantes ou gotas de água com a luz a reflectir sobre eles funcionam lindamente). Faça o mesmo com um fundo mais profundo com uma iluminação mais uniforme e note a diferença nos resultados.p>THE RIGHT LIGHT
Ideal lighting (that often talked about Golden Hour) is an important part of achieving pleasing background bokeh. Tente assegurar-se de que o seu assunto é a parte mais brilhante da sua imagem e evite destaques soprados no fundo (demasiado brilhante, sem qualquer detalhe). Demasiados pontos brilhantes à volta do seu tema irão desviar a atenção da(s) estrela(s) da fotografia. Além disso, quanto mais simples for o seu fundo, mais aquele bokeh amanteigado verá sem arestas duras.p>LIVRO PERFEITO COM EDITING
Achieving perfect bokeh adiciona um elemento e dimensão espantosos que podem fazer sobressair o seu motivo e a imagem. Editando e usando o Paint the Moon Photoshop Actions pode levar a sua imagem a um estilo final profissional, acabado com cargas do seu estilo pessoal infundido.
Enhance With Depth and Lush Pop – Um dos meus métodos para melhorar os meus fundos é aprofundar a imagem em torno do meu tema. Utilizo frequentemente as acções Paint on Depth e Lush Background da colecção Reverie para fazer o meu tema estourar. Dar mais profundidade ao fundo e à área à volta do seu tema ajuda realmente com aquele aspecto “pop off the image” – pode dar a uma imagem um nível totalmente diferente de polimento.
Adicionar Pops de Cor e Tonificação para um Acabamento Pintado – Adicionar pops de cor ao fundo com as acções da Paleta de Cor de Fundo da Grace Collection é uma óptima forma de adicionar interesse e drama.
Criar suavidade e desfocagem – Para realmente adicionar desfocagem as acções Rich Deep Bokeh (um desfocagem profundo, de veludo) e Soft Bokeh (uma suavidade leve e arejada) da colecção Reverie são outras formas favoritas de fazer do seu tema a estrela e embelezar os seus fundos.
Criar iluminação dinâmica – E, finalmente, a minha outra forma favorita de editar os meus fundos e bokeh é usar uma acção de luz ou sobreposição de luz. Sobreposições de luz sob a forma de brilhos solares, raios solares, halos, e outros belos efeitos de luz natural podem ser encontrados na colecção Reverie, enquanto acções de brilho solar e pincéis de luz são encontrados na colecção Grace.
E apenas por diversão, aqui estão alguns exemplos mostrando diferentes lentes e cenários, para que possa ver como diferentes bokeh podem aparecer com diferentes cenários, lentes, distâncias, fundos, iluminação, etc.
br>Shot with a Nikon 135mm f/2 lens at f/2.0.
br>Shot with a Nikon 105mm f/1.4 lens at f/1.4. Isto foi apenas um tiro rápido enquanto se estava à porta de um edifício no centro da cidade. O bokeh da grande cidade pode ser tão bonito! O adorável bokeh da cidade foi melhorado com a Paleta de Pinturas de Fundo da colecção Reverie.
br> Esta imagem foi tirada com uma lente Canon 70-200mm f2.8 L e filmada a 200mm e f2.8. Aumentei o borrão de fundo que já existia com acções da Grace Collection (especificamente Paletas de Cor de Fundo para criar alguma dimensão, detalhe e suavidade no fundo que estava bastante sem vida no meio do nosso Inverno chuvoso no Oregon). Terminei a edição com outra acção que aumenta a desfocagem/cremeza do fundo. A acção Velveteen Photoshop é uma das minhas favoritas para criar suavidade aveludada (da Luminosity Collection) – a Reverie Collection também tem um aspecto semelhante mas com um acabamento muito mais rico e aveludado chamado Rich Satin Finish – pode ajudar a unificar o aspecto de toda a imagem, dando a tudo uma sensação aveludada coesa. Um brilho de luz dourada foi colocado no centro por cima do pequeno tema Foxy e adiciona um pouco de luz solar brilhante e realça o nosso tema estrela.
p>br>Shot with a Nikon 135mm f/2 lens at f/2. Note como o primeiro plano e o fundo estão muito desfocados. Estava deitado na relva sobre a minha barriga para esta fotografia, permitindo que tanto a relva à sua frente como a relva e as flores atrás dela estivessem fora da minha profundidade de campo.
Outra forma maravilhosa de enquadrar o seu assunto é fotografar através da relva, arbustos ou flores, etc. para que sejam vistos como uma moldura suave e artística para o seu sujeito.
Neste preto e branco notará a combinação de luz baixa no céu atrás dela e todas aquelas flores em que ela está de pé complementam-se bem umas às outras. A luz do sol a iluminar o fundo das flores parece misteriosa e etérea. Sem essa pouca profundidade de campo e o bokeh resultante, esta imagem teria uma sensação totalmente diferente.
Shot with a Nikon 85mm f/1.4G lens at f/1.4. Acabámos de vomitar um suporte de fundo barato no exterior, numa entrada de garagem, e drapejámos uma colcha barata sobre ele. Tirei o sujeito do fundo por cerca de 3 metros, e cheguei o mais perto que pude dela para disparar. Os resultados são um cenário colorido e único que acrescenta um pouco de capricho.
br>Shot with a Nikon 85mm f/1.Lente 4G em f/1.4.
Shot with a Nikon 105mm f/1.4 lens at f/1.4. O caminho por detrás desta fofinha estava na sombra do bosque, e ela estava de pé numa bela área aberta com muita luz para a destacar de modo que o bokeh de fundo a ajuda a sobressair mais dramaticamente. Reverie Photoshop Actions ajudou a criar um visual ainda mais dinâmico e apelativo (pode encontrar o antes e o depois na página do produto). Com a edição, aprofundei um pouco o fundo e melhorei as cores de outono para dar muito mais drama e cores ricas (com o Reverie Collection).
br>Shot with a Nikon 135mm f/2 lens at f/2.0. Os percursos são o ponto de partida para enquadrar o seu sujeito e conseguir um incrível “bokeh” de tema. O caminho movendo-se para a distância dar-lhe-á separação do seu sujeito e fundo, os caminhos fornecem grandes linhas de orientação e tendem a enquadrar bem os sujeitos com a sua simetria na maioria dos casos.
p>br>Shot with a Nikon 135mm f/2 lens at f/2.0. Bokeh bonito e a edição correcta pode até transformar um parque de diversões sujo num fundo mágico!
Espero que algumas destas dicas sejam úteis para si!
Tags: Abertura, Desfoque de Fundo, Desfoque, Borrão, Bokeh, Foco, Grace Collection, Lentes, Processamento de Desfoque, Reverie Collection