Twin Peaks, gedecodeerd voor beginners en geobsedeerden

Als je het nog nooit hebt gezien, is Twin Peaks niet wat je denkt dat het is.

Het programma lijkt te zijn gefilterd tot een essentie van rare slagzinnen en beelden in de 26 jaar dat het uit de lucht is geweest. Het is “verdomd goede koffie” of een dwerg die danst in een rode kamer. Het is het lichaam van een mooie jonge vrouw gewikkeld in plastic, of een FBI-agent die koelbloedig memo’s dicteert aan een onzichtbare “Diane” op een miniatuurcassetterecorder. Boven alles, het is super raar, toch? Te bizar voor netwerk-tv, en zelfs te bizar voor veel van de die-hard fans.

Maar al het bovenstaande mist wat Twin Peaks zo’n bliksemschicht maakte toen het debuteerde op ABC – een groot, groot omroepnetwerk – in het voorjaar van 1990. Het mist wat de show tot zo’n kritische en (korte) kijkcijfersensatie maakte, wat het talloze Emmy-nominaties opleverde. Het is de buitenkant van Twin Peaks, maar niet de kern.

Twin Peaks veranderde de televisiegeschiedenis, maar moest daarvoor bijna het loodje leggen. Het is een van de grootste tv-series ooit gemaakt, maar ook veel toegankelijker dan je op grond van de jarenlange hype zou verwachten. Het is vreemd, zeker, maar het is in feite ook een primetime soap met een enorm hart.

En nu komt het terug – of, als je een Twin Peaks-fan bent, het is “happening again.” Maar het komt terug als een serie die zo succesvol is doorgedrongen in de cultuur dat vrijwel elke tv-show die wordt uitgezonden er wel iets aan te danken heeft. Kan Twin Peaks gedijen in een wereld waar het niet het buitenbeentje is? Of heeft het zoveel van zijn kracht te danken aan het simpele feit dat het in 1990 werd uitgezonden op ABC, waar niemand er ooit aan zou denken het te zoeken?

Hoe goed je Twin Peaks ook kent, er valt altijd meer te leren over deze berucht ingewikkelde serie. Dus geef ons de kans om een aantal vragen te herkauwen die je misschien niet durfde te stellen, of die je nieuwsgierigheid hebben gewekt over een van de meest fascinerende experimenten op tv.

Wat is Twin Peaks?

In zijn eerste leven was Twin Peaks een primetime moordmysteriesoap uit de koker van Mark Frost en David Lynch, die twee seizoenen lang, van 1990 tot 1991, werd uitgezonden op ABC. Het dook met volle kracht in een kleine stad whodunit: Moordslachtoffer Laura Palmer was (natuurlijk) de meest gewaardeerde blonde tiener van het stadje, en ze bleek (natuurlijk) een aantal vreselijke geheimen te verbergen.

Van daaruit werd het allemaal een stuk minder typisch. Speciaal agent Dale Cooper (de beste Kyle MacLachlan die er is) onderzocht de moord met het enthousiasme en de toewijding van een padvinder die alleen maar onlogischer werden naarmate Twin Peaks donkerder werd (en hoe donkerder, hoe donkerder). Hoe dieper hij en de serie in het mysterie doken, hoe vreemder Twin Peaks bleek te zijn.

De serie zat vol acteurs die sindsdien een lange carrière hebben opgebouwd – van MacLachlan tot Ray Wise tot Madchen Amick – en heeft een fervent toegewijde cultus van fan-volgers geïnspireerd die er een sport van hebben gemaakt om elke opname te ontleden op de mogelijke geheimen die erin zitten.

Is Twin Peaks niet supervreemd?

Wel… ja. Twin Peaks kon niet anders, omdat Lynch – een notoir surrealistisch regisseur – zijn gevoeligheden door een filter van het omroepnetwerk heeft laten lopen. (Of dat toch probeert.)

De wereld van Twin Peaks is even weelderig als grimmig, de bewoners hebben de neiging om te praten in afgezaagde monosyllaben, afgezaagde non sequiturs, of raaklijnen waarvan de punten zich pas helemaal aan het eind openbaren, als ze dat al doen. Er is een dame die zonder reden met een boomstam door de stad loopt; fans kennen haar, passend genoeg, als “Log Lady”. Er zijn hallucinaties die al dan niet hallucinaties zijn, een beruchte rode kamer waarin de doden weer tot leven komen (of toch niet?), en zelfs, uiteindelijk, letterlijke demonen.

Maar door te focussen op het “vreemde” van Twin Peaks wordt veel genegeerd van wat de serie eigenlijk is: een sardonische draai aan de gebruikelijke moordmysterie-procedure met een echt gevoel voor humor, bovendien. MacLachlan is een puur genot als Agent Cooper, de type A FBI-agent wiens grootste liefdes een kop verdomd goede en/of fijne koffie zijn en een vurige toewijding aan zijn werk. De inwoners van Twin Peaks bestrijken een breed scala, van femme fatale Audrey (die meestal een scène binnenkomt op haar eigen slinky themamuziek) tot beminnelijke doofpot agent Andy. De humor is scherp en specifiek, en niet te vergeten essentieel voor het succes van Twin Peaks. Zonder humor zou de serie veel eerder over de rand van de afgrond zijn gegaan, in een waanzinnig vreemd melodrama.

Maar daarover later meer.

Wat is er aan de hand met David Lynch?

Eerlijk gezegd zouden we een ” vragen die je te gênant vond om te stellen” post helemaal over Lynch kunnen schrijven – en misschien doen we dat ooit ook wel! –

David Lynch is de schrijver en regisseur achter gelauwerde (en controversiële) films als Eraserhead, The Elephant Man, Dune, Mulholland Drive, en Blue Velvet. Hij is bijzonder, op zichzelf staand, en meedogenloos ondoorgrondelijk. Zijn werk, methodisch en agressief, heeft de neiging tot verdeeldheid te leiden. Hij inspireert ofwel tot totale adoratie – vooral van de acteurs die hij herhaaldelijk in zijn werk gebruikt, zoals Laura Dern – ofwel tot complete verwarring.

Maar zijn aanpak is als die van niemand anders, vol verzadigde kleuren en vreemde invalshoeken naast scherpe emotionele climaxen, en nooit op het moment dat je het zou verwachten. Een van de beste beschrijvingen van Lynch’ esthetiek kwam van de man zelf, toen hij in januari 2017 een verrassingsoptreden maakte op de Television Critics Association persreis voor Twin Peaks. “Ik wilde alleen maar een schilder zijn,” zei Lynch, “en ik kwam in film omdat ik schilderijen wilde laten bewegen, en van het een kwam het ander…”

Lynch is ook notoir teruggetrokken. Toen David Foster Wallace in 1996 een profiel van de regisseur schreef op de set van Lost Highway, bijvoorbeeld, heeft hij de man nooit ontmoet. Maar Wallace probeerde toch Lynch’ gevoeligheid te definiëren, of wat een film “Lynchiaans” maakt. Na moeite te hebben gehad om een verslag samen te stellen van hoe het “macabere” en “alledaagse” elkaar ontmoeten, gooide Wallace zijn handen in de lucht en gaf toe dat de paradox van Lynch’ filmmaken is dat het opzettelijk ondefinieerbaar is – maar ook onmiddellijk herkenbaar:

Net als postmodern of pornografisch, is Lynchian een van die Porter Stewart-achtige woorden die uiteindelijk alleen ostensief definieerbaar zijn – dat wil zeggen, we weten het als we het zien. Ted Bundy was niet echt Lynchiaans, maar de goede oude Jeffrey Dahmer, met de verschillende anatomieën van zijn slachtoffers netjes gescheiden en opgeslagen in zijn koelkast naast zijn chocolademelk en Shedd Spread, was door en door Lynchiaans.

Je snapt het. Of misschien ook niet! Hoe dan ook, daar gaat het om.

Welke programma’s hebben Twin Peaks geïnspireerd?

Hoewel Twin Peaks bij zijn première wild origineel was, kwam het niet uit de lucht vallen. De serie leunde vooral op de politieshow en de primetime soap, twee gevestigde tv-vormen die kijkers al kenden en waardeerden. Het was inderdaad de wisselwerking tussen TV conventies en Lynch’ wild fantasierijke droomlogica die de show zo goed maakte als hij was.

Twin Peaks werd uitgezonden op ABC, dat eind jaren ’80 en begin jaren ’90 een milde creatieve renaissance doormaakte. Het netwerk, dat een groot deel van de jaren ’80 op de derde plaats had gestaan achter NBC en CBS, besloot dat het slechter kon doen dan de visies van creatieve producenten te omarmen. Die impuls leidde tot zowel zeer succesvolle series (Roseanne en The Wonder Years) als creatief bevredigende, zo niet hits (Thirtysomething en China Beach). Het leidde er ook toe dat het netwerk de natuurlijke thuisbasis was voor Twin Peaks toen Lynch en Frost daarnaar op zoek gingen.

En het is belangrijk om Frosts bijdragen aan de serie niet te bagatelliseren. De co-creator had een aantal seizoenen gewerkt aan de vroege jaren ’80 cop show Hill Street Blues, een ander tv-drama dat het medium veranderde, dit keer door het idee van seriële vertelling naar de normaal gesproken stervende politie show te brengen (naast andere innovaties). Frost wist precies hoe hij het onderzoek naar de dood van Laura Palmer zo moest structureren dat de plot vooruit bleef gaan, terwijl er toch ruimte bleef voor de vreemde dingen. (De vroege Twin Peaks werd ook subtiel beïnvloed door een genre dat in de jaren ’90 erg populair werd: de seriemoordenaarthriller.)

Op vergelijkbare wijze werden zowel Lynch als Frost beïnvloed door een van de dominante tv-vormen van de jaren ’80: de primetime soap (denk aan Dallas of Dynasty). Wat Twin Peaks zo magnetisch maakt, is de manier waarop een groot deel van de speelduur verloopt als een vrij normaal drama in een kleine stad, maar typische lijnen onderbreekt met flitsen van iets heel anders – zoals een verhaal over een driehoeksverhouding dat wordt onderbroken door een plotseling, schokkend visioen van een duistere horror van buiten de tijd.

Door zowel te spelen met de vorm van de primetime soap als deze te ondermijnen, hebben Lynch en Frost min of meer het idee van de “tv-mythologie” uitgevonden – het meer gecompliceerde achtergrondverhaal dat de wereld verklaart waarin hun personages leven. Maar het is deze kwaliteit die vaak leidt tot verwarring over de bedoelingen van het duo. Is het de bedoeling dat de show campy is? Of sinister? Is het een horror show? Of een brede komedie? Of een satire? Dankzij Twin Peaks’ unieke mix van invloeden is het antwoord op al die vragen “ja”.”

Welke opmerkelijke shows zijn geïnspireerd op Twin Peaks?

Het televisielandschap van de afgelopen 25 jaar is bezaaid met shows die Twin Peaks probeerden te “doen” en volstrekt faalden. Van de meesten heb je nog nooit gehoord, omdat ze na een handvol afleveringen waren afgelopen, maar de reden voor hun falen is simpel: Ze hebben Twin Peaks teruggebracht tot wat het vreemd maakte en door de bomen het bos niet meer gezien.

Dat neemt niet weg dat de show een opmerkelijke mijlpaal op tv is gebleven. In de eerste plaats heeft het geholpen de ideeën van mensen over hoe televisie geregisseerd en gefilmd kan worden te verbreden. De lange takes en statische wijde opnamen waar Lynch de voorkeur aan gaf, en de rij regisseurs die bij Twin Peaks langskwamen (waaronder de toekomstige Mad Men- en Homeland-regisseur Lesli Linka Glatter en uitgerekend Diane Keaton), veranderden de serie in iets dat totaal niet leek op andere tv-series, maar toch binnen een tv-budget en tijdsbestek kon worden uitgevoerd.

Die visuele inventiviteit opende een deur waar alles, van The X-Files tot The Sopranos, met plezier doorheen liep. Sopranos-bedenker David Chase noemde Twin Peaks zelfs vaak als een invloed op zijn vergelijkbare baanbrekende serie. Zoals hij in 2015 tegen Vulture zei:

De gesprekken, de snelheid ervan, konden heel laconiek zijn. Ik vond het fijn dat ik, terwijl ik ernaar keek, een enigszins spiritueel gevoel kon hebben. Lynch noemt het zijn onderbewustzijn, niet zijn onderbewustzijn. Maar ik denk dat het recht in het onderbewustzijn gaat, en je voelt dat je er geweest bent.

Twin Peaks heeft ook – samen met CBS’s Northern Exposure, dat slechts een paar maanden later uitkwam – de honger naar eigenzinnige drama’s in kleine stadjes aangewakkerd, een honger die heeft geleid tot alles van Picket Fences tot eigenlijk alle programma’s op het nu ter ziele gegane WB-netwerk (vooral Gilmore Girls).

En er zijn genoeg programma’s die hebben gekeken naar Twin Peaks’ vroege experiment met lange mysterieuze verhalen, met een uitgebreid achtergrondverhaal voor de personages en de wereld, en met griezelige verschuivingen naar duister, zelfs gruwelijk terrein, en zeiden: “Dat kan ik ook!” The X-Files was de eerste duidelijke imitator (tot en met de casting van David Duchovny, die een kleine rol had in Twin Peaks), maar de twee shows die dit aspect van Twin Peaks het best hebben weten te vangen zonder er slaafs aan te zijn, zijn waarschijnlijk de Damon Lindelof-series Lost en The Leftovers, die allebei in dezelfde rommelige, soortgelijk spirituele speeltuin spelen.

Het totale aantal tv-shows dat door Twin Peaks is beïnvloed, is niet te overzien. De bedwelmende mix van zo veel verschillende elementen betekent dat zelfs een komedie als Psych een vol uur Twin Peaks-grappen zou kunnen maken. Maar het is gemakkelijk om de invloed ervan te zien in een show als FX’s Atlanta, dat vaak filmische vluchten van fantasie en zich overgeeft aan een gezonde scheut surrealisme met elke aflevering. Op het eerste gezicht lijkt een half uur durende sitcom over een would-be muziekmanager in het zuiden weinig gemeen te hebben met Twin Peaks, maar de invloed van de show is juist zo groot.

Commerciële onderbreking: probeer eens een verdomd goede Japanse koffie!

Er valt absoluut niets te zeggen over deze reclamespotjes die de cast van Twin Peaks heeft opgenomen om in Japan uit te zenden, behalve dan dat ze absoluut echt zijn, en dat het in uw eigen belang zou zijn om ze allemaal meteen te bekijken.

Dit is allemaal goed en wel, maar mensen haten het tweede seizoen van Twin Peaks toch? Waarom?

Het antwoord op de eerste vraag is: ja en nee.

Wat vaak verrassend is voor mensen die Twin Peaks voor het eerst bekijken, is hoeveel van de meest iconische elementen – van de reus die Cooper aanwijzingen geeft in zijn dromen tot de engste sequenties van de serie en de identiteit van de moordenaar van Laura Palmer – pas in seizoen twee worden geïntroduceerd (of onthuld).

De eerste negen afleveringen van het seizoen zijn misschien wel het sterkste deel van de 30 afleveringen tellende serie, waarin Lynch en Frost hun centrale mysterie onverbiddelijk ontrafelen, terwijl ze ook andere vragen opwerpen over wat Twin Peaks nu precies is en waarom er zoveel vreemde dingen gebeuren. Afleveringen zeven, acht en negen gaan over Cooper die erachter komt wie Laura heeft vermoord en de nasleep van die openbaring. Het is verwoestende, angstaanjagende, prachtige televisie.

En dan valt de serie als het ware uit elkaar. Lynch en Frost worden weggeroepen van Twin Peaks om aan andere eisen te voldoen, een nieuw team neemt het over en het verlies van het Laura Palmer-onderzoek als het bindweefsel van de show betekent dat Twin Peaks in wezen een rechttoe rechtaan soap op primetime moet worden, met af en toe wat vreemde momenten. Het overleeft die overgang niet echt, wat leidt tot dingen als Cooper’s schaakbordgevecht met zijn voormalige partner Windom Earle en, eh, een personage dat vast komt te zitten in een ladeknop.

Die afleveringen zijn echter net bizar genoeg om je op de been te houden, zelfs als je beseft dat de serie een stapje is kwijtgeraakt. En als seizoen twee begint te eindigen, realiseert Twin Peaks zich duidelijk dat het een nieuw verenigend mysterie moet vinden om de serie een nieuw centrum te geven. Het mysterie waar het op uitkomt, is er een dat veel andere shows (met name Lost) op dezelfde manier zouden gebruiken: Wat is er met deze plek aan de hand en waarom gebeuren hier steeds zoveel vreemde dingen?

Het culmineert allemaal in een angstaanjagende serie-finale waarvan iedereen die bij Twin Peaks betrokken was, leek te begrijpen dat het het einde van de hele show zou betekenen. Cooper krijgt eindelijk toegang tot de mysterieuze Black Lodge, ergens in de bossen buiten de stad (of op een ander bestaansniveau), Lynch keert terug om nog een laatste keer te regisseren en Laura Palmer zegt dat ze ons allemaal over 25 jaar weer zal zien. Ze zat er maar één jaar naast.

Dus seizoen twee is zeker een gemengde zak, maar de reputatie die het is gaan definiëren is gewoon de neerslag van een tegenreactie tegen het tarten van de tv-verwachtingen. In 1990 had niemand ooit een serie zo lang gezien zonder een mysterie op te lossen als Twin Peaks, zonder het mysterie van Laura’s dood op te lossen. (Lynch en Frost hadden gehoopt de vraag pas in de finale van de serie te beantwoorden, een strijd die ze uiteindelijk met de omroep verloren.)

En hoeveel tv-shows zijn er eigenlijk geweest die in hun eerste seizoen als een groot succes werden beschouwd, maar waar het publiek in seizoen twee ontevreden over raakte? Er zijn slechte afleveringen – en zelfs slechte stukken van afleveringen – in seizoen twee, maar het is niet zo veel slechter dan seizoen een dat het geen beschrijving verdient.

Dit was gewoon een bijzonder vervelend geval van een terugslag van een serie die samenviel met een dip in de kijkcijfers, wat leidde tot een “slecht tweede seizoen”-verhaal dat zou blijven bestaan totdat de serie in de jaren 2000 eindelijk op dvd beschikbaar kwam.

Er is toch ook een Twin Peaks-film geweest?

Ja. Twin Peaks: Fire Walk With Me debuteerde in 1992 op het filmfestival van Cannes, waar het werd uitgejouwd. (Regisseur Quentin Tarantino heeft gezegd dat het bewees dat Lynch eindelijk “zo ver in zijn eigen reet was verdwenen.”) Hij kwam later dat jaar uit in de VS, waar hij grotendeels werd genegeerd.

Dat is jammer. Fire Walk With Me is niet zo goed als Twin Peaks – en het zijn vooral de vreemde dingen, in plaats van de unieke mix van conventioneel en bizar – maar het is een meeslepende prequel die twee van Lynch’ favoriete thema’s behandelt: de ineenstorting van de Amerikaanse onschuld en wat er gebeurt als vrouwen zichzelf proberen te definiëren in een wereld die hen liever voor hen zou definiëren. Het is in sommige opzichten een generale repetitie voor Lynch’ meesterwerk Mulholland Drive uit 2001.

In Laura Palmer ziet hij een soort droevige spiegel van Amerika, en hij overlaadt haar laatste dagen op aarde met een gevoel van prachtige, poëtische tragiek. Maar als je een fan was van de niet-Laura Palmer aspecten van de serie, vind je de film misschien wat magertjes, omdat veel castleden worden weggelaten en Kyle MacLachlan minder screentime krijgt (naar verluidt op zijn verzoek).

Ook zit David Bowie erin.

De film wordt waarschijnlijk het best bekeken door Twin Peaks-obsessieven, vooral als ze de serie nog nooit hebben gezien. Een van de weinige dingen die Lynch heeft toegestaan over de aankomende Showtime miniserie is dat het een goed idee zou zijn om Fire Walk With Me te hebben gezien voordat je hem bekijkt.

Wat weten we over de nieuwe Showtime miniserie?

Verrassend weinig!

We weten dat het 18 afleveringen lang zal zijn. We weten wie de hoofdrollen spelen (hoewel we niet weten wie veel van de nieuwe acteurs, zoals Dern en Naomi Watts, zullen spelen). Het grootste deel van de originele cast van de serie – met als opmerkelijke uitzondering Lara Flynn Boyle, die Donna speelde – keert terug. En Lynch en Frost zijn weer bij elkaar om de wereld van Twin Peaks terug te brengen op het kleine scherm.

Maar verder hebben we een handvol cryptische trailers, een aantal nog cryptischer afleveringbeschrijvingen, en verder weinig. Zelfs Showtime president David Nevins is stil gebleven over wat we kunnen verwachten. Hij zei tijdens een persconferentie simpelweg tegen verslaggevers: “Het is de pure heroïne versie van David Lynch.” Dat doet je ofwel op het puntje van je stoel zitten in afwachting, ofwel absoluut gruwelen.

Does Twin Peaks “hold up”?

Een van de meest intrigerende dingen van de beroemde ondoorgrondelijke en vreemde Twin Peaks die ons huidige medialandschap binnenstormt, is dat veel van de publicaties die momenteel over kunst en cultuur gaan, geobsedeerd zijn door het “doorgronden” van tv-programma’s en films die anders misschien liever onduidelijk blijven. Zelfs aan iets ogenschijnlijk eenvoudigs als het laatste shot van het meest recente seizoen van Master of None zijn meerdere berichten gewijd aan wat er “echt” is gebeurd.

En als je wilt, kun je teruggaan naar de oorspronkelijke Twin Peaks en de politiek ervan ontleden, of de culturele voetafdruk, of het gebruik van stijlfiguren als de Beautiful Dead Girl. Met andere woorden, je kunt de normen van het heden afzetten tegen iets uit 1990, en misschien vind je zelfs dat de serie in dat opzicht tekortschiet. Beelden die in 1990 nog opvallend en origineel waren – zoals die kamer met het rode gordijn en de zwart-witte zigzagvloeren – zijn inmiddels zo verankerd in de cultuur dat ze voor wie Twin Peaks in 2017 voor het eerst bekijkt, pervers aanvoelen als copycats.

Maar wat Twin Peaks zo mooi maakt, waardoor het “overeind blijft”, is dat het beide bovenstaande lezingen zowel mogelijk maakt als weerstaat. Telkens als je denkt dat je de serie in de vingers hebt, glipt hij van je weg. Het wil niet zozeer uitgelegd worden als wel ervaren worden. Lynch heeft het er vaak over hoe graag hij verdwijnt in de wereld van Twin Peaks, en dat gevoel wordt prachtig overgebracht op het publiek. Als je jezelf er niet in kunt verliezen, kijk je niet goed.

Tijdens het herbekijken voor dit artikel werd ik (Todd) steeds weer meegezogen door het ritme, zelfs in afleveringen waarvan ik wist dat ze niet zo geweldig waren. Is het onvolmaakt en soms moeilijk om uit te zitten? Zeker, maar dat maakte de serie over het geheel genomen alleen maar indrukwekkender.

Er waren al artistiek ambitieuze en filmische tv-series vóór Twin Peaks, en er zijn er daarna ook nog veel geweest. Maar wat nog steeds het meest radicaal aan de serie is, is dat je ermee kunt doen wat je wilt, dat je het kunt lezen zoals je wilt. Wat je er ook in vindt, het is genoeg, zegt de serie. En die openhartige vrijgevigheid van geest is de reden waarom het blijft bestaan. Dat brengt ons bij…

Twin Peaks is invloedrijk, maar waarom is het belangrijk? Waarom moet ik het kijken?

Er is nog iets opmerkelijks aan Twin Peaks anno 2017: In zijn onderzoek naar het afbrokkelende bouwwerk van Americana en alle mythen die Amerikanen hebben opgebouwd rond hun land, wordt de show alleen maar vitaler met elk jaar dat voorbijgaat, naarmate de invloed van Amerika een beetje meer afglijdt en sommige Amerikanen meer en meer geobsedeerd raken door het vasthouden aan een stervende manier van leven.

Denk er eens over na. Twin Peaks zelf is een stervend industriestadje – een houthakkersstadje nota bene – dat toevallig in het centrum ligt van een enorme bovennatuurlijke strijd tussen goed en kwaad, waarin het kwaad wordt voorgesteld als zinloze vernietiging en het goede als eenvoudige, vriendelijke vriendelijkheid.

Twin Peaks is een show over het goede van de Verenigde Staten, maar ook over de duistere dingen die het land diep begraven probeert te houden, en het vestigt nooit eens de aandacht op die aspecten van zichzelf, omdat het dat verhaal vertelt door middel van de taal van dromen. Zijn de mythen die we over onszelf vertellen – het perfecte stadje, de mooie koningin van het bal, de deugdzame wetshandhaver, de duivel zelf – immers niet gewoon dromen die we werkelijkheid proberen te laten worden?

Twin Peaks is belangrijk in 2017 omdat het altijd belangrijk is, maar ook omdat het juist nu van vitaal belang is om te onderzoeken waarom we zo sterk in sommige van deze mythen geloven en niet in andere.

De reden dat Lynch wordt gezien als een Amerikaanse auteur is zowel dat zijn films aanvoelen als die van niemand anders (in de mate dat “Lynchiaans” nu een bijvoeglijk naamwoord is dat veel spellingscontroles niet zullen markeren) als dat zijn zorgen zo uniek zijn gerelateerd aan de specifieke sterke punten en pathologieën van Amerika zelf.

Twin Peaks is dan ook geen mysterie dat moet worden opgelost. Het is er een om te proberen te begrijpen. En elke keer als je door een nieuwe laag van mysterie duikt, wacht er weer een nieuwe op je.

Je kunt erachter komen wie Laura Palmer heeft vermoord, maar dat roept alleen maar meer vragen op, want uiteindelijk probeert ieder van ons te begrijpen waarom we hier zijn, wat we doen, en waar we hierna naartoe gaan. Televisie verkoopt zekerheid. Twin Peaks weet dat veel vragen niet te beantwoorden zijn. Omarm het mysterie.

Kun je me in 350 woorden of minder vertellen wat ik moet weten om de nieuwe serie te kijken?

fgezien van het feit dat je waarschijnlijk een hoop verwijzingen en zo zult missen, is het basis-“plot” van Twin Peaks het volgende…

Wanneer de mooie schoolbalkoningin Laura Palmer dood wordt aangetroffen, gewikkeld in plastic, verteren de rimpels van verdriet over haar dood het kleine stadje Twin Peaks. De zaak brengt indirect FBI-agent Dale Cooper naar het stadje, en hij begint prompt de moord op te lossen – die mogelijk verband houdt met een seriemoordenaar – met de hulp van sheriff Harry Truman. Cooper ondervraagt de plaatselijke bevolking (waaronder de beroemde, mystieke Log Lady), maar gebruikt ook een vreemde reeks onderzoeksmethoden, waaronder het raadplegen van zijn dromen, om de zaak op te lossen.

Tussen verwerken de inwoners van Twin Peaks Laura’s dood op hun eigen manier. Het gaat om tal van personages, maar vooral om Laura’s vriendin Donna Hayward en haar klasgenote Audrey Horne, evenals haar twee liefdes Bobby Briggs en James Hurley. Al deze personages hebben gezinnen, maar in deze samenvatting zullen we ons vooral concentreren op Audrey’s vader, Ben, een plaatselijke zakenmagnaat, en Laura’s ouders, Leland en Sarah, die het perfecte Amerikaanse gezin leken te hebben tot ze het niet meer hadden. (Oh, en Laura’s dubbelganger Maddy komt op bezoek.)

Eindelijk wordt Laura’s moordenaar gepakt (waarover hieronder meer), maar het wordt steeds duidelijker dat Twin Peaks een knooppunt is voor een soort bovennatuurlijke oorlog, vertegenwoordigd door de meestal goede, eenarmige geest Mike en de afgrijselijke, moorddadige Bob, die een rol speelde bij Laura’s dood.

Als Cooper dieper graaft, leert hij over een mysterieuze Zwarte Loge in het bos, die de Rode Kamer lijkt te bevatten (bevolkt door de Man uit een andere plaats – a.k.a. de dansende dwerg – en de Reus, die Cooper in zijn dromen bezoeken). In de finale van de serie gaat hij erheen, alleen om te ontdekken dat hij bezeten is door Bob. We zien je over 25 jaar, zegt Laura’s geest. En daar zijn we dan.

Wie heeft Laura Palmer vermoord?

Wil je het echt weten?

Zoals in de zevende aflevering van het tweede seizoen werd onthuld, werd Laura vermoord door haar vader, Leland, die haar al jaren mishandelde en molesteerde. Hij was onder de invloed van Bob, en soms leek het alsof hij niet wist wat hij had gedaan terwijl hij bezeten was door de geest. En toch wijst Cooper erop dat Bob misschien gewoon een manifestatie is van het kwaad waartoe Leland altijd al in staat was (ook al hebben genoeg mensen Bob gezien om de politie in staat te stellen een schets van hem te maken).

De ontrafeling van deze zaak is het gruwelijkste en vreemdst aangrijpende deel van heel Twin Peaks. Zoals in het beste werk van Lynch wordt een Amerikaanse mythe uit elkaar getrokken om het donkere, onvoorspelbare hart in het centrum te onthullen. Mensen zijn, ongeacht hun façade, in staat tot grote gruwelijkheid en grote vriendelijkheid. Door het antwoord op dit mysterie geeft Twin Peaks daar zo goed mogelijk uitdrukking aan.

Twin Peaks keert zondag 21 mei om 21.00 uur terug op Showtime.