Come il calendario dei premi si affretta verso gli Oscar in ritardo il 25 aprile, abbiamo un chiaro favorito per il miglior film. L’anno scorso, il dramma oscuro di Bong Joon Ho “Parasite” ha cavalcato la Palma d’Oro da maggio fino alla vittoria come miglior film. Ma era, finalmente, un blockbuster globale che si rivolgeva al mainstream.
Questo non era un’opzione in questa pandemica stagione dei premi. Anche se la lista dei contendenti agli Oscar 2021 è più piccola e più indipendente del solito, il film che vanta un ampio appeal in tutte le 23 sezioni dell’Academy porterà finalmente a casa l’Oscar per il miglior film. Con sei nomination tra cui miglior film, attrice, regista, montatore, sceneggiatura adattata e fotografia, l’ibrido cinéma vérité di Chloé Zhao “Nomadland” (Searchlight/Hulu) è il film che colpisce lo zeitgeist pandemico solitario in questo strano anno – anche se il film non ha ottenuto la nomination SAG Ensemble che “Parasite” ha ottenuto nel 2020. “Nomadland” ha vinto il Leone d’oro di Venezia e il premio predittivo del People’s Choice di Toronto, oltre ai premi Globe e Critics Choice, tra cui quello per la miglior regia.
Dopo che la pluripremiata cinese ha sfondato nel 2017 con il docudrama a basso costo “The Rider”, si è aggiudicata un tentpole Marvel (“Eternals”, 2021) e poi è tornata nei grandi spazi americani con “Nomadland,”un road movie basato sul libro di Jessica Bruder su una donna sulla sessantina, interpretata dal due volte premio Oscar Frances McDormand (“Fargo”, “Three Billboards Outside Ebbing, Missouri”) che si mette in viaggio con un furgone dopo la recessione del 2008. La produttrice McDormand ha sviluppato il progetto con Zhao, e ha interagito senza soluzione di continuità con un cast di non professionisti. Non c’è mai stato un film come questo che guarda direttamente negli occhi dei poveri emarginati d’America.
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“Minari”
Come al solito, il Sundance Film Festival di gennaio ha prodotto alcuni premiati: L’autofiction dello scrittore-regista Lee Isaac Chung “Minari” (A24), che ha vinto sia il premio della giuria che quello del pubblico, che ha ottenuto sei nomination, tra cui miglior attore (Steven Yeun) e attrice non protagonista (Youn Yuh-jung), così come la commedia-film “The Father” di Florian Zeller (Sony Pictures Classics), con i premi Oscar Anthony Hopkins e Olivia Colman, e il revenge fantasy “Promising Young Woman” dello scrittore e regista Emerald Fennell, con cinque nomination, tra cui quella per l’attrice protagonista Carey Mulligan.
Con sei nomination, il debutto al TIFF 2019 “Sound of Metal” (Amazon Studios) potrebbe raccogliere alcuni BAFTA oltre all’Oscar per il miglior suono. Il regista Darius Marder e suo fratello Abraham hanno collaborato alla sceneggiatura nominata dalla WGA, che racconta il viaggio di un batterista heavy metal (il candidato Riz Ahmed) che perde l’udito e passa dal rifiuto all’accettazione in una nuova comunità con l’aiuto di un consulente sordo (il candidato Paul Raci).
Netflix ha il vantaggio di far vedere i suoi film, come il tentacolare biopic d’epoca “Mank”, che ha guidato il campo con 10 nomination. Dopo le incursioni nelle serie Netflix “House of Cards” e “Mindhunter,” David Fincher è tornato in modalità film con per la prima volta da “Gone Girl” del 2014. Scritto dal defunto padre di Fincher, Jack, “Mank” ha come protagonista il premio Oscar Gary Oldman (“L’ora più buia”) nei panni dello sceneggiatore di Hollywood Herman J. Mankiewicz durante il tempestoso sviluppo del memorabile “Citizen Kane” di Orson Welles del 1941. Tra l’ensemble di personaggi colorati di Hollywood, Amanda Seyfried ha ottenuto una nomination come attrice non protagonista nel ruolo della star del cinema Marion Davies (il modello per la cantante d’opera moglie del magnate dell’editoria Charles Foster Kane), così come hanno fatto più concorrenti tra cui Trent Reznor e Atticus Ross (“The Social Network”) per il loro punteggio ispirato a Bernard Herrmann. La domanda è quali Oscar vincerà “Mank” – potrebbe portarne a casa uno o due.
Anche più popolare è il candidato SAG-Ensemble di Netflix “The Trial of the Chicago 7,” il secondo sforzo di regia dello sceneggiatore premio Oscar Aaron Sorkin (“The Social Network”), che su sei nomination ha ottenuto la prevista sceneggiatura originale ma non la regia. Ha impiegato 10 anni per scrivere e dirigere questa puntuale lezione di storia che traccia come una protesta pacifica fuori dalla Convention Nazionale Democratica del 1968 si trasformò in uno scontro mortale con la polizia e le forze della Guardia Nazionale. Il film segue anche il processo per cospirazione in corso, dominato dai leader della protesta Abbie Hoffman (nominato all’Oscar Sacha Baron Cohen), Jerry Rubin (Jeremy Strong), Tom Hayden (Eddie Redmayne) e Bobby Seale (Yahya Abdul-Mateen II) insieme al loro famoso avvocato, William Kunstler (Mark Rylance). Sorkin voleva far uscire il film prima delle elezioni, da qui la vendita del film da parte della Paramount a Netflix, che ha prenotato il film nei cinema tre settimane prima della data di streaming del 16 ottobre.
Il biopic “Judas and the Black Messiah” (Warner Bros.), entrato tardivamente nel 1968, presenta anche Fred Hampton (Daniel Kaluuya), Black Panther. Il film ha ricevuto cinque nomination tra cui Picture, sceneggiatura originale, fotografia e una seconda nomination a sorpresa come attore non protagonista per LaKeith Stanfield. Il film sta raccogliendo le nomination delle corporazioni, compresa la PGA e la sceneggiatura di Will Berson e del regista Shaka King da una storia di Keith e Kenny Lucas. “Judas” ha slancio, e come il film di febbraio “The Father”, non è stato sovraesposto.
I contendenti sono elencati in ordine di probabilità di vittoria.
Aaron Sorkin regista di “The Trial of the Chicago 7” ensemble
Netflix
Frontrunner
“Nomadland”
Contendenti
“Minari”
“The Trial of the Chicago 7”
“Promising Young Woman”
“The Father”
“Mank”
“Judas and the Black Messiah”
“Sound of Metal”