Casino Royale (1967)
Sbagliato. Sbagliato, sbagliato, sbagliato. Nemmeno un cameo di Orson Welles potrebbe dare lustro a questa parodia inutile e poco divertente, una terribile presa in giro che è sfuggita al controllo del franchising dei produttori, la Eon. David Niven saltella senza sesso nei panni del pensionato “Sir James Bond” in questo film caotico.
Die Another Day (2002)
Oh lawdy. Il franchise di Bond sembrava perso nella nuova, cupa e senza gioia della “guerra al terrorismo”, e questo film presentava il peggior gadget nella storia di 007: un’auto invisibile. Che senso ha? Si può quasi vedere la P45 premuta nella mano di Brosnan.
The Living Daylights (1987)
Questo era il turno dell’attore etero e colonna portante della RSC Timothy Dalton. Doveva dare a Bond una nuova serietà dura e grintosa, ma è sempre sembrato un po’ privo di humour. Questo accadeva durante l’era dell’Aids, che prevedeva il contenimento sessuale, quindi Bond si è lasciato andare solo un paio di volte.
Licenza di uccidere (1989)
Bond diventa una canaglia, e Dalton rimane noioso. Questo è degno di nota per il giovane Benicio del Toro nei panni di un umile scagnozzo. Dopo questo, le dispute legali sui diritti d’autore causarono una pausa di sei anni nella produzione durante la quale Dalton lasciò.
For Your Eyes Only (1981)
Si può sentire un fischio e un crepitio nell’aria quando Roger Moore comincia a stonare. Le acrobazie reggono, ma Moore è sulla rampa d’uscita e la sua flaccida relazione con la 24enne Carole Bouquet è un imbarazzo mortale.
Never Say Never Again (1983)
Il titolo è quello che avrebbe dovuto gridare l’agente di Connery quando gli fu offerto il ritorno: (“Mai”! Dite “Mai”! Di nuovo!) Connery torna in fretta e furia per il remake di Thunderball che nessuno voleva o aveva bisogno. Non è mai stato un tipo da “six-pack” nei momenti migliori, ma qui è fuori condizione. Uno da dimenticare.
Quantum of Solace (2008)
Molto deriso all’epoca, questo film non era così male – nonostante il titolo più stupido nella storia della serie. Craig è sempre guardabile e Mathieu Amalric è un cattivo molto eccentrico e stravagante.
The World Is Not Enough (1999)
Non male, ma un po’ dell’effervescenza è andata. In questo film, la distinzione tra cattivo e scagnozzo sembra crollare con tre cattivi: Robert Carlyle, Robbie Coltrane e, ehm, Goldie, che era molto grande a quei tempi.
GoldenEye (1995)
È stato un Bondaissance? Un Brosnanaissance? Quello che è. Pierce Brosnan, elegante e deciso, si era già fatto notare nel cappero televisivo Remington Steele. Si è avvicinato a Bond come un’anatra all’acqua: virile, fresco, bei vestiti. Judi Dench fece il suo debutto come M. Bond era tornato!
A View to a Kill (1985)
Quasi inaspettatamente, Moore lo tirò un po’ indietro per la sua ultima corsa. Christopher Walken è sempre stato destinato a interpretare un cattivo di Bond, e in questo film ha interpretato il malvagio magnate dell’elettronica Max Zorin. Una buona nota di addio per Moore.
Moonraker (1979)
Un Bond enorme, a megabudget per i suoi tempi, chiaramente influenzato dal revival fantascientifico di Star Wars. Si tratta del furto di una navetta spaziale, ma questa escursione nello spazio non può nascondere il fatto che Moore sembra un po’ stanco.
Al servizio segreto di Sua Maestà (1969)
L’unica apparizione di George Lazenby non era un cattivo Bond. Se avesse fatto di più, Lazenby avrebbe potuto diventare un favorito. Diana Rigg ha interpretato la donna che dimostra che 007 non ha paura di impegnarsi. Si sposano, prima che una sparatoria ristabilisca in modo struggente l’eterna singolarità di Bond.
Diamonds Are Forever (1971)
Uh-oh. Connery è stato tentato di tornare al ruolo con una grossa busta paga, ora con un aspetto più rozzo e tamarro. Ernst Blofeld, interpretato noiosamente da Charles Gray, vuole usare i diamanti per mettere a fuoco il suo laser spaziale. La Bond girl Tiffany Case era interpretata da Jill St John, il cui fidanzato nella vita reale, Henry Kissinger, sarebbe stato meglio come cattivo.
Domani non muore mai (1997)
Ha preso una sculacciata da Titanic al botteghino, ma questo è un buon Bond sottovalutato: uno dei pochissimi film (o opere teatrali o libri) a fare satira su Rupert Murdoch e i suoi piani di espansione cinese – un argomento piuttosto tabù nei media degli anni 90. Jonathan Pryce si diverte molto con il ruolo del cattivo magnate.
Octopussy (1983)
Oltremodo sciocco, ma sciocco e divertente. Roger Moore indossa un costume da gorilla.
La spia che mi amava (1977)
Questo ha una canzone Bond molto amata, Nobody Does It Better di Carly Simon. Ci ha anche fatto conoscere l’esotico scagnozzo Jaws. L’azione si apre con quella sbalorditiva acrobazia di sciare da una scogliera, subito dopo che Moore viene visto presumibilmente sciare di fronte a un’ovvia proiezione posteriore.
L’uomo dalla pistola d’oro (1974)
Nonostante le recensioni incerte dell’epoca, questo ha uno dei migliori cattivi, meravigliosamente interpretato da Christopher Lee: Scaramanga, l’inquietante terzo capezzolo. Si tratta di un assurdo dramma anni ’70 sulla crisi del carburante e su un dispositivo di energia solare. C’è anche qualche divertente arte marziale.
Skyfall (2012)
Un Bond eccellente e intelligente che ha ampliato con sagacia il ruolo della M di Judi Dench, sviluppato il suo rapporto con 007 e creato una backstory plausibile e simpatica per lui. Javier Bardem ha messo i denti nel ruolo del cattivo.
Vivere e lasciar morire (1973)
E così iniziò il regno di Roger Moore, concedendo tacitamente il camp che molti vedevano come inevitabile per Bond. Moore era spiritoso, vivace e aveva 46 anni quando prese il suo posto (Connery aveva iniziato a 32.) Questo film ha una grande canzone di Paul McCartney e dei Wings.
Thunderball (1965)
La malvagia organizzazione Spectre aveva fatto la sua prima apparizione nel romanzo di Fleming Thunderball, ma ormai ci eravamo abituati, essendo questa la quarta uscita di 007 sul grande schermo. Qui c’è del buono, ma il franchise vacilla un po’, con lunghe sequenze sott’acqua.
Spectre (2015)
Boom! Craig e il regista Sam Mendes tirano fuori una stravaganza da 007 assolutamente tempestosa, che inizia con una sequenza d’azione da far scoppiare la testa a Città del Messico. Léa Seydoux ha un’aurea alla Veronica Lake e Ben Whishaw quasi ruba la scena nel ruolo del secchione Q.
Casino Royale (2006)
Daniel Craig ha dovuto affrontare un sacco di battibecchi su internet quando è stato scritturato, ma ha spiazzato tutti con una performance che era giusta: fredda, crudele, spietata, ma sardonica. Era fantastico all’epoca e lo è ancora di più adesso. Uno dei migliori Bond.
Dr No (1962)
La prima uscita di Sean Connery nel ruolo di Bond. Ci ha dato i titoli delle canne da fuoco e il tema di Monty Norman. C’era Ursula Andress in bikini e il cattivo esotico Johnny Foreigner con un’isola scandalosa.
Dalla Russia con amore (1963)
Stranamente poco grintoso e deprimente. Connery cerca insetti nella sua stanza d’albergo per quello che sembra 10 minuti, con il tema musicale che suona assordantemente. C’è un grande combattimento in treno con il Red Grant di Robert Shaw.
Goldfinger (1964)
“Lei si aspetta che io parli? “No, signor Bond, mi aspetto che lei muoia!” Questo ci ha introdotto l’Aston Martin DB5 di Bond e lo strano spettacolo di Shirley Eaton che soffoca nell’oro. Stabilì la convenzione per cui il cattivo lascia a 007 il tempo di sfuggire a qualche elaborata morte automatica.
You Only Live Twice (1967)
Questo grande film d’azione ha riportato in auge il Bond di Connery e ci ha fatto conoscere il capo della Spectre, Blofeld, interpretato da Donald Pleasence, che indossa una tuta di Nehru e si pavoneggia come un gatto. Connery ha annunciato la sua intenzione di smettere dopo questo film. Forse sapeva che non sarebbe mai più stato così bello?
{{{topLeft}}
{{bottomLeft}}
{{topRight}}
{{bottomRight}}
{{{{/goalExceededMarkerPercentage}}
{{{{/ticker}}
{{{heading}}
{{#paragrafi}}
{{.}}}
{{{/paragrafi}}{{highlightedText}}
- Condividi su Facebook
- Condividi su Twitter
- Condividi via Email
- Condividi su LinkedIn
- Condividi su Pinterest
- Condividi su WhatsApp
- Condividi su Messenger