Panoramica sulla composizione
Cos’è la composizione? La composizione è ciò che guida i nostri occhi attraverso una fotografia e dà importanza al soggetto in relazione al resto della foto. La composizione attraverso il flusso, la direzione e l’equilibrio visivo, aiuta a guidare la storia dietro la tua immagine e cattura l’attenzione del tuo spettatore. È una delle componenti più importanti della fotografia, o di qualsiasi arte visiva, e può trasformare una scena ordinaria in qualcosa di speciale.
E a differenza di molti altri principi fotografici come la messa a fuoco o l’esposizione che hanno beneficiato del progresso tecnologico, ogni fotografia richiede ancora che tu decida personalmente la composizione generale.
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Ecco 5 principi di composizione che possono aiutarti a realizzare immagini più dinamiche:
1. La regola dei terzi
Quando si inizia, è naturale mettere il soggetto al centro dell’inquadratura. Tuttavia, in una fotografia avere il soggetto al centro porta spesso ad una composizione noiosa. Così facendo, le nostre fotografie appaiono prevedibili.
La regola dei terzi è una delle tecniche di composizione più popolari. La regola dei terzi divide la tua scena in una griglia 3×3 con rettangoli di uguali dimensioni. Per seguire questa regola, componi il tuo soggetto in un terzo della cornice o sulla linea. Questo crea una composizione più dinamica e piacevole poiché dà più enfasi al tuo soggetto e al suo ambiente. Per quanto riguarda la foto qui sotto, i nostri occhi vanno immediatamente ai bambini che sono i soggetti principali della fotografia.
Siate anche consapevoli della direzione in cui il vostro soggetto guarda o si muove. In generale, è meglio che guardino o si muovano nell’inquadratura.
Lo stesso vale quando si fa una foto di paesaggio; è più interessante mettere il paesaggio o il cielo nei due terzi dell’inquadratura per dargli più importanza. Posizionare l’orizzonte al centro dell’inquadratura crea una composizione poco interessante in cui né il cielo né il paesaggio sono enfatizzati.
Usare la regola dei terzi fornisce equilibrio alla fotografia utilizzando la sezione dei due terzi dell’inquadratura per completare la sezione di un terzo dell’inquadratura dove è collocato il soggetto.
2. Linee conduttrici
Le linee conduttrici sono linee diagonali che esistono naturalmente in una scena e che aiutano gli occhi dello spettatore a muoversi da una direzione all’altra. Le linee sono create da prospettive convergenti viste attraverso la telecamera. Dovrebbero essere inquadrate in modo da attirare gli occhi dello spettatore verso il soggetto principale, poiché possono allontanare gli occhi dal soggetto se usate in modo improprio.
3. Riduci il disordine
Il disordine è praticamente qualsiasi cosa nella fotografia che distoglie l’attenzione dal soggetto principale. Questo può essere qualsiasi cosa, da una tazza di polistirolo, un ramo d’albero occupato, o qualsiasi dettaglio occupato su uno sfondo focalizzato che non aiuta a migliorare la scena.
Questo naturalmente non significa che si possa o debba scattare solo contro uno sfondo semplice. La prima immagine della coppia nella foresta di bambù funziona bene perché le linee ripetute sono relativamente uniformi nella direzione. Se non lo fossero, si otterrebbe uno sfondo occupato e disordinato.
La profondità di campo è un altro ottimo modo per ridurre il disordine e dare peso visivo al soggetto.
4. Colori contrastanti
. Colori contrastanti
Un altro modo per far risaltare il tuo soggetto è usare colori contrastanti. Esempi di questo includono colori vibranti contro colori tenui, colori caldi contro colori freddi, e colori scuri contro colori chiari. L’ultimo, chiaro e scuro, è particolarmente importante perché i nostri occhi tendono a spostarsi dai colori più scuri verso quelli più chiari.
5. Inquadratura creativa
Inquadrare i tuoi soggetti è un ottimo modo per isolare il tuo soggetto. Questo può essere fatto sia con oggetti in primo piano sfocati che con elementi di forma in tinta unita. Assicurati solo che ciò che stai usando per inquadrare non sia così eccessivamente occupato da lottare per l’attenzione.
Conclusione
Queste linee guida di composizione non sono regole fisse, ma conoscendole, avrete una migliore comprensione di ciò che rende una foto convincente e anche quando allontanarsi dalle regole standard di composizione può funzionare per voi.