¿Cuál es la diferencia entre el drama y el melodrama en los largometrajes y la televisión?
Este es uno de los temas más debatidos en la escritura de guiones: el drama frente al melodrama.
Cuando se busca la definición central de esas dos palabras, el debate no hace más que intensificarse.
Aquí exploramos las definiciones de cada término y ofrecemos una única diferencia central entre ellas.
Drama
El drama puede definirse mejor como un estado, una situación o una serie de acontecimientos que implican un conflicto de fuerzas interesante o intenso. Aunque se pueden encontrar otras definiciones, ésta se aplica mejor al contexto cinematográfico del cine y la televisión. Los guiones y telenovelas se centran en situaciones o series de acontecimientos que implican un conflicto interesante, y el mejor tipo de drama contiene un conflicto intenso y catártico. El conflicto lo es todo en el cine y la televisión. Sin él, no hay historia que contar. No hay nada interesante en un personaje que no luche de alguna manera, forma o manera.
El drama también se reconoce como un género específico de la narración, con personajes realistas obligados a lidiar con problemas y conflictos de la vida real. Sí, hay drama en las películas de superhéroes, en los thrillers de espías y en las historias de terror de suspense. Sin embargo, un drama -tal y como lo definen las definiciones de género- es una historia que se inserta explícitamente en la realidad, y que a menudo implica a personajes con los que el público puede identificarse porque los conflictos a los que se enfrentan son luchas cotidianas.
Melodrama
El melodrama puede definirse mejor como una historia caracterizada por una teatralidad extravagante y por el predominio de la trama y la acción física sobre la caracterización. Como ves, el melodrama es una rama del drama. Implica los mismos elementos necesarios para crear un drama: un conflicto, situaciones o una serie de acontecimientos, y personajes que se ocupan del conflicto en cuestión dentro de la historia. Sin embargo, el melodrama es una versión mejorada del drama, que toma conflictos interesantes e intensos y los acentúa para conseguir un efecto.
El melodrama es también un subgénero específico del género dramático de la narración. Al igual que se puede hacer un subgénero del género de la comedia añadiendo romance (Comedia Romántica), acción (Comedia de Acción) o tipos de personajes (Comedia de Compañeros), también se puede crear un subgénero del género del drama realzando los elementos dramáticos y representándolos con tipos de personajes y tramas extravagantes y a menudo muy exagerados.
Cuando se observan las telenovelas diurnas, el drama se realza hasta un punto que deja de ser realista, para centrarse en situaciones y series de eventos extravagantes con personajes que suelen ser extremadamente ricos, malvados, puros o exagerados. Las telenovelas en horario de máxima audiencia de los años 70 y 80, como Dallas, también eran melodramas que se centraban en esas mismas versiones elevadas del drama realista.
Y podría decirse que las series contemporáneas en horario de máxima audiencia y los programas en streaming como Desperate Housewives, Succession, Grey’s Anatomy, Big Little Lies y Empire también caen bajo esa bandera de subgénero.
¡Aprende a utilizar los diálogos para crear un gran drama con nuestro eBook gratuito!
¿La única diferencia entre el drama cinematográfico y el melodrama?
Así que ahora entendemos las diferencias fundamentales entre el drama y el melodrama. Sabemos que el melodrama es un subproducto del drama cuando un escritor decide centrarse en las versiones extravagantes y exageradas no sólo de los personajes dramáticos, sino especialmente de las situaciones y series de acontecimientos dramáticos. Y también sabemos que el melodrama es un subgénero del drama dentro del contexto de los géneros narrativos del cine y la televisión.
El drama se basa en la realidad y suele centrarse en representaciones realistas de personajes reales que se enfrentan a situaciones y series de eventos reales que se encuentran comúnmente dentro de la vida real.
Películas como Kramer vs. Kramer, The Big Chill, Roma y The Pursuit of Happyness se denominan erróneamente melodramas cuando en realidad se definen mejor como drama. ¿Por qué? Porque tratan de personajes realistas que se enfrentan a situaciones y series de acontecimientos realistas.
Kramer contra Kramer cuenta la historia de un padre que lidia con su divorcio mientras se enfrenta a los retos de convertirse en padre soltero.
El Gran Escalo se centra en antiguos amigos de la universidad que lidian con la muerte de uno de ellos por suicidio. Se reúnen después del funeral para recordar y tratar de dar sentido a la muerte de su amigo, así como al estado actual de sus vidas y relaciones.
Roma se centra en un personaje inspirado en la criada de la vida real de la escritora y directora, mientras lucha por equilibrar su propia vida con la de la familia a la que cuida como criada y niñera.
La búsqueda de la felicidad es la historia real de la lucha de un padre con la falta de hogar mientras tiene la custodia de su hijo mientras lucha por conseguir un puesto empresarial de ensueño para mejorar sus vidas.
Todas estas películas son muy intensas con conflictos dramáticos y emociones, pero son, por definición, drama – no melodrama. El drama es real. Los personajes representan a personas realistas y cotidianas. Las situaciones y la serie de acontecimientos son relacionables y se inscriben en la realidad común. Por el contrario, los melodramas son excesivamente realistas, exagerados y, a menudo, excesivamente sentimentales y emocionales en la entrega de los elementos de la trama y las reacciones de los personajes.
Y aquí es donde mejor podemos definir la única diferencia entre el drama y el melodrama – tomada de las palabras del galardonado escritor y productor de televisión Morgan Gendel.
Gendel ha escrito para programas de televisión como Drop Dead Diva, Nash Bridges, La Ley & Orden, Star Trek: The Next Generation, Star Trek: Deep Space Nine, Wiseguy y 21 Jump Street. Es más conocido por haber ganado un premio Hugo por The Inner Light, uno de los episodios más populares y alabados de Star Trek: The Next Generation. Según alguien que asistió a uno de sus seminarios de escritura, Gendel dijo que cuando el personaje impulsa la trama, se llama drama – y cuando la trama impulsa al personaje, se llama melodrama.
A pesar de desglosar las definiciones de ambos términos y situarlos en el contexto de los géneros y subgéneros cinematográficos y televisivos, estas palabras de Gendel ofrecen la diferencia fundamental entre ambos. El drama se basa en los personajes. Sí, la trama sirve para situar a los personajes en los conflictos que crean el drama, pero la atención se centra en la reacción del personaje ante esos elementos. El melodrama se basa en la forma en que la trama impulsa a los personajes. Y cuando repasas las definiciones de melodrama que hemos cubierto, sabes que esas tramas son extravagantes y exageradas. Y la atención se centra en cómo esos tipos de tramas crean reacciones extravagantes y exageradas de los personajes que las habitan.
Y esa es la única y principal diferencia entre el drama y el melodrama, elaborada.
Ken Miyamoto ha trabajado en la industria cinematográfica durante casi dos décadas, sobre todo como enlace con los estudios Sony y luego como lector de guiones y analista de historias para Sony Pictures. Como guionista, ha mantenido muchas reuniones con estudios de la talla de Sony, Dreamworks, Universal, Disney y Warner Brothers, así como con muchas empresas de producción y gestión. Ha tenido un acuerdo de desarrollo previo con Lionsgate, así como múltiples encargos de escritura, incluyendo la miniserie producida Blackout, protagonizada por Anne Heche, Sean Patrick Flanery, Billy Zane, James Brolin, Haylie Duff, Brian Bloom, Eric La Salle y Bruce Boxleitner. Sigue a Ken en Twitter @KenMovies
Para conocer las últimas noticias y actualizaciones de ScreenCraft, síguenos en Twitter, Facebook e Instagram.