en Dirección, Directores, Cine, Entrevistas
en Sep 6, 2012
25 Nuevas Caras, Curtis Snow, Damon Russell, Snow on tha Bluff
Desde que está disponible a través de plataformas como iTunes y Netflix Watch Instantly, Snow on Tha Bluff ha encontrado un público nuevo y muy comprometido que ha descubierto y se ha visto electrizado por la película. Filmmaker pidió a una de esas espectadoras, la ex alumna de «25 New Faces» de 2012, Hannah Fidell, que entrevistara al coguionista y director de Snow on Tha Bluff, Russell (que también fue «25 New Face» en 2011), y al coguionista y protagonista, Curtis Snow, sobre la película, su realización y la razón por la que ha recibido una respuesta tan fuerte de los espectadores.
Fidell: En los primeros cinco minutos, me quedé impresionado. ¿Fue así como siempre pensasteis que ibais a entrar en vuestro mundo?
Snow: Oh, sí. Desde el principio queríamos que pareciera real, real, real. Queríamos ponerte justo en medio de la acción.
Fidell: Sí, funcionó. Fue tan único, que simplemente sonreía. Paré la película e inmediatamente le envié a Nick un correo electrónico diciendo «Esta película es increíble». Y luego invité a mis amigos del barrio a que vinieran a verla conmigo porque estaba claro que no se parecía a nada que hubiera visto antes. Es una película realmente genial.
¿Cómo demostró Damon que era digno de ser el tipo que podía convertir tu historia en una película?
Snow: había visto algunos de sus trabajos antes, pero ni siquiera sabía que era su obra, ¿sabes? Luego me dijo que ya había hecho cosas como Black on Black. Y me gustó, pero no me satisfizo y le dije: «Podría haber sido más. Podría haber sido mejor». Y una vez que nos conectamos supimos que estábamos en la misma página. Él miró mis ideas y yo miré las suyas y simplemente nos sentamos y pensamos en una obra maestra.
Fidell: Siento que es algo tan raro conocer a alguien y llevarte tan bien con él y trabajar juntos de una manera tan genial.
Russell: Quiero decir, la verdad es que discutíamos mucho pero siempre era por cosas creativas.
Snow: Supongo que eso es lo que lo hacía tan perfecto.
Russell: En esa película ocurren muchas cosas detrás de la cámara e incluso fuera de lo que se filma. Para Curtis porque vive esa vida y toda esa gente vive esa vida, es normal para ellos. Pero es curioso porque mucha gente dice: «Ah, esta película…» y se sienten como ofendidos o lo que sea. Y ni siquiera pusimos las peores cosas, ¿sabes?
Snow: Exactamente. Realmente nos ahorramos el público.
Fidell: ¿Por qué la gente se sentiría ofendida por la película?
Russell: No lo sé. Creo que la gente ve la película y piensa que está glorificando la violencia y glorificando el tráfico de drogas y todas esas cosas. Hay gente que simplemente no lo entiende.
Snow: Es simplemente un montón de cosas que intentan barrer bajo la alfombra y no quieren que veas lo que pasa en los barrios de verdad. Estas cosas suceden, ya sabes, esta es una historia real. Pero hay uno en cada barrio, hay un tipo como yo en cada barrio. Hay drogas y violencia y pandillas y todo eso, pero no quieren que lo veas. El público no quiere ver eso, pero tiene que verlo para que esa mierda sea tratada. Si no lo ven, fuera de la vista, fuera de la mente. Es como cuando la gente no tiene agua. Si no vemos que no tienen agua, nunca lo creeremos.
Fidell: Sí, no sé si lo habéis visto pero hay un vídeo online en un sitio web llamado, curiosamente, Funny or Die y son dos ancianos blancos que dicen que… están dando su crítica a la película y que la encuentran… Creo que en la mayoría de los casos dicen cosas divertidas pero en tu caso dicen que es una película que necesita ser mostrada a todo el mundo. Y estoy de acuerdo con eso.
Snow: Y el punto de nuestra película es que está hecha para que te emociones. Está hecha para hacerte reír, está hecha para hacerte llorar. Toda nuestra perspectiva era que tratábamos de conseguir que algo se agitara. Es teatral, pero está sucediendo de verdad. Todos los días le roban a alguien. Todos los días alguien te mata. Lo ven pero sólo muestran lo malo. Nosotros lo mostramos de verdad. Es como una recreación, pero lo recreamos tan bien que no pueden respetarlo.
Fidell: Lo cual es terrible; debería ser respetado.
Russell: Creo que algunas personas lo respetan y otras son, ya sabes, cuando pones cualquier cosa online empiezas a escuchar comentarios desagradables y cosas así. Pero realmente cada vez que suceden cosas así, me siento como: «Bien, eso es lo que queríamos que sucediera. Queríamos conseguir una reacción»
Fidell: Estás iniciando un diálogo.
Russell: Exactamente. Esta es la cuestión: cada vez que proyectábamos esta película tenía una Q&A muy larga. Siempre teníamos un montón de preguntas y a veces nos poníamos muy profundos en temas sociales y cosas así. Y cuando llegaba la Q&A, la mayoría eran positivas y lo que fuera, pero la cuestión es que reaccionaban y querían hablar de ello. Y ese fue siempre el objetivo.
Fidell: La película ha suscitado mucha conversación desde que está en Netflix e iTunes. Qué opinas de eso y de tener un diálogo sobre estos temas en todo el país, en cada ciudad? ¿Es ese el objetivo de la película, crear ese diálogo?
Snow: Se hizo para conectar con tus emociones. Si eres una persona emotiva, está hecha para hacerte llorar. Si te gusta reír, se hizo para hacerte reír. Se diseñó para eso y esa es la razón por la que es como es. Y no me gustaría cambiarlo por Netflix o por los medios de comunicación.
Russell: Bueno, me sorprende porque cuando la estábamos haciendo, pensé que la película sólo le iba a gustar a la gente de la calle. Pero lo que ocurrió fue que Curtis siguió molestándome a mitad de camino y se puso muy inquieto. Así que le dije: «Mira, aquí está la primera mitad de la película. Quítatelos de encima». Me fui por un par de meses y cuando volví, él había difundido la película por toda la ciudad. Todos los traficantes y ladrones de la ciudad tenían una copia de la película y les encantaba. Así que nos quedamos en plan «guay» y, obviamente, seguimos adelante, pero cuando a la gente de fuera le gusta la película, me sigue sorprendiendo. Me gusta, pero quiero decir que ni en un millón de años habría pensado que tendríamos esta respuesta. No sé.
Snow: Sí, y algunos policías que conozco del barrio han venido y han dicho que el índice de robos ha subido en el barrio desde la película. Y piensa en todas las películas en las que matan, donde todo el mundo muere. Esto es lo real, pero piensa en todas esas películas y donde dicen que estoy influenciando a los niños pequeños a hacer todas estas cosas. Pero es sólo una película.
Fidell: Curtis, sólo quería saber: ¿qué películas te gusta ver?
Snow: Oh, si nada salta por los aires, si no disparan a nadie, o nadie llora, y conseguir emoción-no quiero verla. Drama, pero hay algún tipo de acción en todas las películas. Porque nadie quiere ver y aburrirse. Es como The Beverly Hillbillies, esa mierda nunca pasó.
Fidell: ¿Tienes una película favorita?
Snow: Oh, déjame ver… mi película favorita probablemente sea Snow on Tha Bluff.
Fidell: Es una buena.
Snow: Realmente no tengo una película favorita.
Russell: Pero, ¿cuál es similar a una? Porque realmente tienes un buen conocimiento de las películas. ¿Cuáles son algunas de las que te gustan?
Snow: Bueno, una de mis favoritas es Shottas. Tiene al hijo de Bob Marley, Damien Marley, . Es similar y están corriendo por ahí haciendo algunas cosas locas. Y probablemente otras como esa, como Boyz n the Hood. Algunas cosas de la vieja escuela.
Fidell: Esa película es increíble.
Snow: Sí, pero la endulzan demasiado.
Russell: Lo bueno de Curtis es que él y yo siempre hablábamos de las películas que, no sé, siempre me sorprendían, como Una noche en el Roxbury.
Snow: Oh, oh, oh ¿hablabas de mis verdaderas películas favoritas? Hombre, me encanta Will Ferrell como actor en cualquier cosa, Y Ben Stiller. Pero me encanta Will Ferrell. Una noche en el Roxbury, Dodgeball… Tengo algunas películas que puedo ver una y otra vez pero son películas divertidas. Coming to America. Richard Pryor. 48 Hrs con Nick Nolte y Eddie Murphy. Let’s Do it Again, Harlem Nights. Tres The Hard Way. Tengo un libro de la vieja escuela con nada más que películas de la vieja escuela que podría ver una y otra vez. Como la sitcom Sanford and Sons, podría verla todo el día y toda la noche en reposiciones.
Fidell: Entonces, leí en una entrevista anterior Damon que tendías a mirar mucho a La Haine y a la trilogía Pusher.
Russell: Sí, a la hora de hacer películas La Haine y la trilogía Pusher, y un par de las otras películas de gángsters europeas… no sé lo que es, pero hay algo en la forma en que están hechas que resuena en mí. Y sin duda La Haine, cuando vi esa película de niño, me cambió la vida. Y por eso me gusta la forma en que abordan la violencia de alguna manera. También me gustan muchas películas japonesas. Pero creo que a veces las películas de Hollywood no son tan buenas. A veces la violencia es demasiado bonita, ¿sabes?
Y la violencia es realmente fea y desagradable; y a veces la pistola se atasca y no disparas a la persona adecuada. Es un lío, es un caos y a veces siento que no lo dicen lo suficientemente bien. Hacen lo suyo, lo cual está bien, pero cuando hago violencia quiero que sea realmente caótica y emotiva, con gente gritando y llorando. Eso no se consigue en muchas de estas películas. Es como si alguien muriera y, «Vale, pasemos a la siguiente pieza», cuando en realidad hay todas estas cosas que suceden después de la violencia y que deberían ser mucho más interesantes.
Fidell: En tu película, Curtis, cuando estás con tu hijo y está llorando y tratas de explicarle, me perdí. ¿Cómo fue trabajar con tu hijo?
Snow: Oh, fue perfecto porque él es natural. Es igual que yo cuando era un bebé. Es igual que yo cuando era un bebé. Todo lo que tengo que hacer es mirarlo, y él lo hará bien. Cuando estaba hablando con él, es como un niño de 10 años en el cuerpo de un bebé. Es así de inteligente.
Fidell: Estuvo increíble. Fue realmente cautivador.
Snow: Le encanta la cámara.
Russell: Cuando estábamos rodando por primera vez, no podía hablar. Realmente era un bebé. Y ahora recuerdo que una de las últimas veces que lo he visto, me acerqué y estaba como burlándose de mí. Yo estaba como, «Wow …» y él estaba totalmente burlándose de mí en mi cara y yo estaba como, «Wow, esto es definitivamente el hijo de Curtis, sin duda. Es él. A este chico no le importa». Quiero decir, el chico puede hablar también, ¿verdad Curt?
Snow: Sí. Habla como una persona adulta.
Russell: Definitivamente tiene el don de la palabra, sin duda.
Fidell: ¿Está bien si continuamos? Quería saber sobre las primeras reacciones de la gente a la película.
Russell: Como la película se rodó con una cámara de Best Buy y con lo que tuvieran en el momento en que rodamos, creo que es fácil no tomarse la película en serio. Y hasta que salimos en la revista Filmmaker algunas personas seguían diciendo: «Ahhh, no sé…», pero una vez que lo conseguimos ayudó a que la gente diera un paso atrás y dijera: «Vale, esto es realmente una obra de arte». Así que realmente ayudaron a legitimarnos, así que lo que quieran.
Fidell: He leído que no hicisteis muchas repeticiones de escenas. Fue realmente sobre la marcha, ya que estabais huyendo mucho de la policía. ¿Cómo afectó eso a la narrativa que contasteis?
Russell: Algunas cosas eran realmente un puro documental, simplemente estaba allí filmando. O cosas que sólo utilizaría un poco de lo que habían filmado antes de que sucediera. Y luego algunas cosas, como Curtis y yo, conspirábamos y no se lo decíamos a nadie más y hacíamos que las cosas sucedieran, ¿entiendes lo que digo? Pero Curtis era muy… cuando trabajamos juntos por primera vez decía: «Vale, nunca haremos más de una toma y si alguien no lo consigue…» Y siempre quise filmar una escena en la que Curt le gritara a la gente: «¡Si no lo entendéis, no vamos a parar ahora!» y todo el mundo se muriera por hacerlo porque se asustaría de él. No quería volver a hacer nada. Pero fue bueno porque añadió un cierto nivel de intensidad a la única toma que teníamos. Tuve que asegurarme de conseguir esa toma.
Es gracioso porque la gente a veces dice: «Oh, sé que preparaste esta escena…» y en realidad simplemente sucedió. Y hay gente que dice: «Esta escena es real», y esa la hicimos en realidad en varias tomas. Es curioso lo que la gente percibe, pero definitivamente añade cierta intensidad para seguir adelante. Y también, cuando la gente dispara pistolas y demás, y aunque puedes disparar pistolas en ese barrio y a veces la policía ni siquiera viene, no responde a los disparos. Pero tendríamos que hacer «boom», «boom», «boom», «boom» y luego simplemente reservarlo. Sí, era como si no quisiéramos estar cerca si aparecían. Eventualmente sabían que estábamos allí, pero todavía era como tratar de adelantarse a ellos. Nunca sabes lo que van a hacer.
Fidell: ¿Cómo de grande era tu equipo?
Russell: Una persona. Yo. Porque es muy delicado y es algo con el documental que cuanto menos huellas tienes la gente se actualiza más. De lo contrario, tienes a gente subiéndose a una escalera, ajustando las luces y demás y la gente simplemente cambia, ¿sabes? A veces, si quieres una cosa auténtica, sólo tienes que ir allí.
Fidell: ¿Estabas poniendo un micrófono a Curtis? ¿Cómo funcionaba?
Russell: Tenía un Lavallier sobre él la mayor parte del tiempo porque podíamos esconderlo y no se sentía conectado. Así que podía entrar en una situación. Por ejemplo, hay un tipo que borramos porque estábamos en una fiesta y se acerca a Curt y le dice: «Oye, tío, tengo un asunto con estos tipos en Pensilvania…» y él y Curtis se van y tienen una conversación. ¡Y ese tipo realmente hizo ese robo y le dispararon! En realidad, creo que la persona que estaba con él recibió un disparo y luego se dio a la fuga y la gente quería matarlo. En realidad, no me gustaba ese tipo de todos modos, así que lo difuminé porque me dije: «No necesito lidiar con esta mierda», pero la gente a veces no sabía que estábamos filmando; o estábamos grabando el audio y no lo sabían.
Fidell: ¿En qué estás trabajando ahora?
Russell: Bueno, he estado escribiendo algo que quiero hacer. En esta película, para mí, la gente no lo ve así, pero creo que estaba haciendo una película sobre la guerra contra las drogas y sobre la violencia en el centro de la ciudad y la brutalidad policial. Siento que estaba tratando de abordar esos temas, lo hiciera o no…
Fidell: Absolutamente lo hiciste.
Russell: Sí, bueno, estaba en mi mente. Pero lo que he estado tratando de hacer ahora es que quiero hacer una película con un veterano que regresa de Irak o Afganistán. Así que he estado haciendo un casting, buscando a alguien adecuado, alguien que realmente salga en la cámara y sea natural, pero que realmente haya servido en una de esas guerras. Puedo contar su historia de regreso y muchos de esos tipos son de zonas muy pobres y provienen de eso. Así que puede que se adentre un poco en el mundo de las drogas o puede… no sé hacia dónde irá. Tendré que ver cuando conozca a esa persona y montar esta historia en torno a su vida. Pero creo que eso es lo que quiero hacer. Algo con un veterano en una especie de transición de vuelta a su vida en el mundo real o como quieras llamarlo: las luchas y la pérdida de su mente, o su mente. Lo que han sido y quieren ser. Así que ese fue el productor de Snow que vino a mí con esa idea y yo lo miré y dije: «Sí, realmente deberíamos hacer eso». Así que eso es probablemente lo que haré después.
Entonces, realmente quiero hacer una secuela, una continuación con Curtis. Pero si miras la trilogía de Pusher, creo que hay como siete años entre la primera y la segunda, así que no siento que haya prisa. No siento que tenga que abordar ese tema todavía. Pero la gente que hace lo que él hace cuando lo conocí no vive más allá de los 25 años, y si lo hacen están en la cárcel. Así que él estaba en un punto determinado de su vida y era genial y conseguimos captarlo, pero creo que se ha hecho un poco mayor, su hijo se ha hecho un poco mayor, y una vez que haga esa transición a lo que sea que vaya a ser, entonces será el momento. Pero espero que él y yo podamos trabajar juntos de nuevo si no nos matamos antes.