Wenn es richtig gemacht ist – neigt man dazu, großartige Comic-Beschriftungen nicht zu bemerken. Das bedeutet, dass es sich nahtlos in die Kunst einfügt und ein fantastisches Leseerlebnis bietet.
Ich habe alle Comics, die wir Mitte/Ende der 2000er Jahre erstellt haben, beschriftet.
Ich habe mir ein Glas Wein eingeschenkt (ich bin übrigens kein Weintrinker), InDesign angeworfen und losgelegt. Es war eine nette Abwechslung zum Schreiben, Zeichnen, Verpacken, Myspacing und Vermarkten unseres jungen Boutique-Comic-Verlags.
Ich war nicht besonders gut – aber ich war ziemlich gut und beschriftete insgesamt etwa 250 Seiten.
Das Beschriften Ihres Comics mit der Hand verursachte manchmal Magengeschwüre
Das Beschriften Ihres Comics war früher eine nervenaufreibende Erfahrung. Das war, als man den Schriftzug mit einem technischen Stift oder einer #107-Feder von Hand eintrug. Während digitales Lettering heute immer noch ein frustrierender Prozess sein kann, ist es meilenweit einfacher als in den vergangenen Jahrzehnten.
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Woher die „Comic-Schriftart“ kommt
Als ich Anfang der 2000er Jahre das erste Mal auf der Suche nach kostenlosen Comic-Schriften war, um sie zu testen, war die Auswahl gering. Es gab nur zwei oder drei würdige Anwärter. Seitdem können Tausende von kostenlosen Schriftarten online gefunden und heruntergeladen werden. Durch die schiere Anzahl bedeutet das auch, dass mehr kostenlose Qualitäts-Comic-Schriften aufgetaucht sind.
Es dauert jetzt nur länger, sie zu finden.
Während ich dazu neige, bei den „bezahlten“ Comicraft-Schriften zu bleiben, sollten Sie zuerst mit einigen der kostenlosen herumspielen, um ein Gefühl für Comic-Schriften zu bekommen.
Mein Ziel für Sie mit diesem Beitrag war dreifach.
- Die Schriften mussten kostenlos sein.
- Sie mussten kommerziell genutzt werden können (oder zumindest teilweise)
- Sie mussten zumindest „fast“ so gut sein wie eine bezahlte kommerzielle Schriftart.
Properly Stacking Text in a Dialogue Balloon #lettering #comics pic.twitter.com/hYofogkQTy
– Nate Piekos von Blambot (@blambot) October 1, 2014
Free Comic Lettering Fonts
Blambot Comic Fonts
Fand dies über den Spider-Man Redakteur @nick_lowe_: „5 Amateur Lettering Mistakes“ von Nate Piekos. #1 my big pet peeve! pic.twitter.com/hEcWYUR1Mv
– C.B. Cebulski (@CBCebulski) May 29, 2014
Mein erster Halt war drüben bei Blambot comic fonts and lettering. Nate Piekos ist schon seit zwei Jahrzehnten dabei und hat Comics für Marvel Comics, DC Comics, Oni Press, Dark Horse Comics und viele andere gelettert. Nates Arbeit ist ÜBERALL zu sehen.
Er hat eine Menge Comic-Schriften entworfen und einige davon über eine Lizenzvereinbarung für unabhängige Comic-Erstellung kostenlos zur Verfügung gestellt.
- Jeder kann die kostenlosen Blambot-Schriften für nicht-kommerzielle Projekte verwenden, ausgenommen Einbettung, Weiterverbreitung oder Webfont-Verwendung.
- Wenn Sie ein unabhängiger / Small-Press-Comic-Ersteller sind, können Sie die kostenlosen Blambot-Schriften in Ihrem Comic-Projekt verwenden – auch wenn Sie mit Ihrem Projekt Geld verdienen -, auch wenn Sie die Schriften auf Merch zur Unterstützung Ihres Comics verwenden. (Dies schließt Einbettung, Webfont und Umverteilung aus.) Dies ist Blambots Art, die unabhängige Comic-Gemeinschaft zu unterstützen und gilt nur für Indie/Small-Press-Comic-Ersteller.
- Wenn Ihre Verwendung nicht in die oben genannten Szenarien fällt und Sie eine Basis- oder andere Lizenz benötigen, sehen Sie sich die Seite Lizenzoptionen an.
Zwei der herausragenden Produkte sind:
Back Issues
Back Issues ist eine praktische Comic-Schriftart für den Anfang. Sie können damit in Überschriften und Sprechblasen herumspielen.
Badaboom
Badaboom ist eher eine Display-Schriftart. Sie wäre nützlich für Soundeffekte, Titel oder eine laut gesprochene Sprechblase.
Aber eigentlich sind sie alle toll. Andere Blambot-Schriften wie Crime Fighter, Unmasked und Evil Genius gibt es schon länger, als manche Comic-Schöpfer noch leben.
Während Sie dort sind, sollten Sie unbedingt seinen Beitrag über die Grundlagen der Comic-Schrift und Grammatik lesen. Es ist die Reise wert.
Als nächstes geht es rüber zu 1001fonts.com für zwei weitere Anwärter.
Adam Warren Pro Schriftfamilie
Stile: Regular, Bold, Bold Italic
Made by Press Gang Studios
Komika Schriftfamilie
„Der ursprüngliche Plan war, fünf 10-Schriftartenpakete zu erstellen, die ein komplettes Schriftsystem für den Comiczeichner darstellen würden, egal ob Profi, Freiberufler, Amateur, Anfänger oder wer auch immer das Zeug benutzen will. Die größte Sorge für jeden Comiczeichner in diesen digitalen Tagen, wenn es um Buchstaben geht, ist, was in die Sprache, die Erzählung und die Gedankenblasen hineinkommt. Darum habe ich mich mit Komika Text gekümmert, das auf den Sunday Komix-Buchstaben von WBX basiert.
Dann gibt es natürlich noch die Titel und die Coverschrift. Diese sind mit Komika Display und Komika Title untergebracht, die auf den WBX-Buchstaben Komixation und Supermarket Sale basieren. Um das Superset abwechslungsreicher und flexibler zu gestalten, wurden 10 weitere Schriften in einem Hands-Set hinzugefügt, die je nach Anwendung theoretisch alle als Ersatz für die Text-, Display- und Titelsets in Frage kommen. Diese vermeintlichen „alternativen“ Schriften sind sehr schön geworden und in gewisser Hinsicht sogar besser als die Hauptsets.“
Dann schaute ich bei Font Squirrel vorbei.
„Font Squirrel ist Ihre beste Quelle für kostenlose, handverlesene, hochwertige und kommerziell nutzbare Schriften. Auch wenn das bedeutet, dass wir Sie woanders hinschicken, um sie zu bekommen.“
Die Comic-Kategorie hatte 26 Fonts, aber nur zwei sprangen mir wirklich ins Auge.
VTC Letterer Pro
VTC Letterer Pro wird uns von der Vigilante Typeface Corporation alias Larry Yerkes präsentiert, der Tattoo-Künstler, Schriftdesigner und freiberuflicher Illustrator ist. Diese Schrift gibt es schon eine Weile und ich erinnere mich, sie heruntergeladen zu haben, als ich das Netz nach kostenlosen Schriften durchforstete.
Zitz
„ZITZ ist meine zweite Comic-Schriftart, die auf dem Hand Lettering im King Features Daily Strip Zits von Jim Borgman und Jerry Scott basiert. Laut Robert C. Harveys nachdenklichem Children of the Yellow Kid: The Evolution of the American Comic Strip ist „Zits“ ein „Teenager-Strip…angeblich von Borgman gezeichnet und von Scott geschrieben…. Borgman produziert die endgültige Kunst.“ Die große, enge Schrift und der ausdrucksstarke Zeichenstil von Borgmans politischen Cartoons haben mir schon lange gefallen; seit 1997 ist „Zits“ eine tägliche Dosis seiner Kunst.
Die kratzigen Umrisse der Buchstaben spiegeln sowohl den Stift des Künstlers als auch die Textur des Zeitungspapiers wider. (Ich habe Dutzende von Streifen gespeichert, um eine vollständige Schriftart zu erhalten.)
Enthält zwei Versionen jedes Großbuchstabens (in Groß- und Kleinbuchstaben) für einen zufälligeren Look, plus Zahlen, Satzzeichen und akzentuierte Zeichen.“
Mein letzter Halt war bei Google Fonts. Bei Hunderten von Schriftarten zur Auswahl habe ich mich schließlich für eine einzige entschieden. Kalam – eine kostenlose Schriftart, die es in 3 Schnitten gibt.
Kalam
„Kalam ist eine Handschrift-Schriftfamilie, die das Devanagari- und das lateinische Schriftsystem unterstützt. Auch wenn die Buchstabenformen von Kalam von der Handschrift abgeleitet sind, wurden die Fonts jeweils für die Textverwendung am Bildschirm optimiert. Alles in allem ist die Schrift ein Design, das sich sehr persönlich anfühlt. Wie viele informelle handschriftliche Schriften wirkt sie auf dem Bildschirm oder im Druck recht frisch und neu.
Die Buchstabenformen der Kalam weisen eine sehr steile Schräge von rechts oben nach links unten auf.
Sie ähneln den Buchstaben der Alltagshandschrift und sehen aus, als wären sie mit einem dünnen Filzstift oder einem Kugelschreiber geschrieben worden. Bei den Devanagari-Buchstabenformen sind die verknoteten Endungen offen, aber einige andere Gegenformen sind geschlossen.
Lipi Raval und Jonny Pinhorn entwickelten die Schriftfamilie für ITF; Raval entwarf die Devanagari-Komponente, während sie und Pinhorn gemeinsam an der lateinischen Schrift arbeiteten.“
Also – nehmen wir uns einen kurzen Moment Zeit, um diese erstaunliche Seite aus Superman Vs. Muhammad Ali (ALL-NEW COLLECTORS‘ EDITION #C-56, 1978), gezeichnet vom legendären Gaspar Saladino.
Bild © DC Comics.
Viel Spaß damit, und wenn Sie bereit sind, vertrauen Sie mir, werden Sie wahrscheinlich anfangen, Schriften von Blambot und Comicraft zu kaufen. Ich schaue mir immer die Online-Verkäufe im Sommer (Woche der Comicon) und zu Neujahr über Comicraft an.
Geben Sie Ihre Lieblingsschriften in den Kommentaren unten an. Es ist immer schön, eine größere Liste zu haben.
Comic Lettering und Typografie Bücher
Für Buchempfehlungen zu allen Bereichen der Comicindustrie geht es hier entlang.
DC Comics Guide to Coloring and Lettering Comics
Die renommierten Künstler Mark Chiarello und Todd Klein entmystifizieren diese essentiellen Schritte des traditionellen grafischen Erzählens. Chiarello erklärt den gesamten Kolorierungsprozess, von der Wahl des Computers und der Software bis hin zur Erzeugung von Farbeffekten, die der Handlung ihre maximale Wirkung verleihen. Klein erörtert, ob man von Hand oder mit dem Computer lettert – ein heiß diskutiertes Thema unter den Letterern – und demonstriert eine Reihe von Techniken zur Erstellung von Sprechblasen, Schriften, Logos und vielem mehr.
Comic Book Lettering: The Comicraft Way
Schritt für Schritt führt Comic Book Lettering the Comicraft Way den Leser durch den Prozess des digitalen Letterings eines Comics. Vom Schriftdesign über die Platzierung von Sprechblasen und Soundeffekten bis hin zu Beschilderung, Titelseiten- und Publikationsdesign decken die Macher von The World’s Greatest Comic Book Fonts jeden erdenklichen Aspekt des Comic Letterings ab.
Anschaulich illustriert mit Beispielen aus den zehn Jahren, in denen Comicraft Amerikas führendes Comic Lettering Studio ist, ist dieses Handbuch ein unverzichtbares Werkzeug für alle Comiczeichner.
Lessons in Typography: Unverzichtbare typografische Prinzipien anhand von Lektionen, Übungen und Beispielen (Creative Core)
In Lessons in Typography lernen Sie die Grundlagen des Erkennens, Auswählens und Verwendens von Schriften und können dieses Wissen sofort in einer Sammlung von Übungen anwenden, die Ihre typografischen Fähigkeiten vertiefen und erweitern.
Nach einem Crash-Kurs in Schrift-Terminologie werden Sie mit Lektionen und Übungen zur Erstellung von typografischen Logos, zur Gestaltung von persönlichen Emblemen, zur Auswahl und Verwendung der richtigen Schriften für Layouts, zur Gestaltung eigener Schriften, zur Feinabstimmung von Text wie ein Profi, zu Hand Lettering und mehr ermutigt, in die Praxis zu gehen.
Creative Lettering and Beyond: Inspirierende Tipps, Techniken und Ideen für Hand Lettering – Ihr Weg zu wunderschönen Kunstwerken
Creative Lettering and Beyond kombiniert die künstlerischen Talente und inspirierenden Tipps und Tutorials mehrerer professioneller Hand Letterer und Kalligraphen zu einem dynamischen und interaktiven Lernerlebnis.
Nach einer kurzen Einführung in die verschiedenen Werkzeuge und Materialien lernen Künstler und Lettering-Enthusiasten anhand von ansprechenden, leicht nachvollziehbaren Schritt-für-Schritt-Projekten, Aufforderungen und Übungen, wie sie die Kunst des Hand Letterings und der Typografie meistern können. Von der grundlegenden Form der Buchstaben bis hin zur Schreibschrift, den Abständen und der Ausrichtung entdecken Künstler, wie sie einfache Wörter, Sätze und Zitate in wunderschöne Kunstwerke mit Handschrift verwandeln können.
Comics und Sequential Art: Prinzipien und Praktiken
Will Eisner ist einer der großen amerikanischen Künstler des 20. Jahrhunderts, ein Mann, der auf dem Gebiet der Comic-Kunst Pionierarbeit geleistet hat. Hier, in seinem Klassiker Comics and Sequential Art, verfeinert er die Kunst des grafischen Geschichtenerzählens zu klaren, prägnanten Prinzipien, die jeder Cartoonist, Comiczeichner, Autor und Filmemacher kennen muss.
Abgeleitet von Eisners bahnbrechendem Kurs an der New Yorker School of Visual Arts, ist Comics and Sequential Art ein unverzichtbarer Text, gefüllt mit unschätzbaren Theorien und leicht anwendbaren Techniken. Eisner enthüllt hier die Grundlagen des grafischen Geschichtenerzählens. Er geht auf Dialoge, Anatomie, Rahmung und viele andere wichtige Aspekte der Kunstform ein.
Vollständig aktualisiert und überarbeitet, um aktuelle Praktiken und Technologien zu reflektieren, einschließlich eines Abschnitts über digitale Medien, ist diese Einführung in die Kunst der Comics ein ebenso wertvoller Leitfaden wie bei seiner ersten Veröffentlichung.
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Wie CAPTAIN AMERICA BRILLIANTES Comic-Lettering demonstriert!
Lettering ist ein unbesungener Teil von Comics, aber ein großartiger Letterer kann die Geschichte mehr beeinflussen, als man denkt! Heute werfen wir einen Blick auf Captain America: Steve Rogers #3 an, um zu sehen, wie die Positionen von Sprechblasen und Titelboxen entscheidend für die Geschichte sind!
Beschriften einer Comic-Seite (#Adobe Illustrator)
Beschriften einer Comic-Seite von SK Comic’s Augmented mit Adobe Illustrator.
Beschriftung & Ballooning
Beschriftung und Ballooning sind der einfache Teil! Wir müssen nur unsere Schriftart auswählen oder herstellen und sie auf unsere Seite klemmen.
Buchstabiermeister Jake Weidmann
Während die Welt immer digitaler wird, sterben geschichtsträchtige Kunstformen wie die Schreibkunst schnell aus. Alte Meister vergehen und hinterlassen eine klaffende Lücke. Hier kommt Jake Weidmann ins Spiel, der mit drei Generationen jüngste „Master Penman“ in den Vereinigten Staaten. Weidmanns Arbeiten zeigen eine Liebe zum kleinsten Detail, die nur durch jahrelange Übung entsteht. Seine fertigen Werke – die Kalligrafie und Kunst vereinen – erinnern uns daran, dass Handschrift schön sein kann.
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Comic Book Grammar & Tradition
Comic Book Lettering hat einige grammatikalische und ästhetische Traditionen, die einzigartig sind. Was folgt, ist eine Liste, die jeder Letterer irgendwann in seine eigene mentale Referenzdatei einträgt. Die meisten dieser Punkte sind etablierte Traditionen, gespickt mit modernen Trends und ein wenig meiner eigenen Meinung, nachdem ich nun schon seit ein paar Jahren professionell lettere.
10 Greatest Comics Letterers
Dieser Artikel ist uralt – aber er behandelt die Meister. Die Bilder sind kaputt, und ich würde das gerne aktualisiert sehen, aber ich fand es wichtig, es aufzunehmen. Sie müssen Beispiele für die Arbeiten der einzelnen Letterer ‚googeln‘.
Comic Lettering Websites
http://kleinletters.com/
Sie wollen eine Meisterklasse im Comic Lettering? Dann sehen Sie sich die 1. Ausgabe von Doom Patrol von dem immer großartigen Todd Klein an! pic.twitter.com/1bN3Iu8bqM
– Pat Brosseau (@droog811) October 11, 2016