Heb je een fotografiebedrijf en wil je naar het volgende niveau? De beste bedrijven zijn altijd op zoek naar manieren om te verbeteren en betere processen in te voeren om meer inkomsten te genereren.
Het opzetten van een eigen fotostudio is een aanzienlijke investering. Als u zich in de fase bevindt waarin uw bedrijf uw merkpersoonlijkheid bepaalt, dan is dit artikel iets voor u. Het legt uit hoe u uw eigen fotostudio kunt opzetten, waardoor u volledige controle krijgt over uw fotografische werkproces. Bovendien elimineert het ook de zware kosten die je maakt bij het voorbereiden van een shoot in een gehuurde professionele studio. Peerspace rekent 100 dollar per uur voor het huren van een studio, terwijl andere plaatsen enkele honderden dollars in rekening kunnen brengen.
Het hebben van een eigen studio bevrijdt je verbeelding van standaard instellingen en laat je boven de concurrentie uitsteken. In dit artikel bespreken we alles wat je moet weten om je eerste fotostudio te bouwen.
Waar moet je fotostudio komen te staan?
Bepalen waar je je studio laat bouwen hangt af van je klantenlijst. Als u een portretfotograaf bent en uw klantenbestand bestaat uit gezinnen uit de buurt, dan is een plaats in de buurt voldoende. Doet u echter vooral product- of modefotografie, dan is uw bedrijf beter af in de buurt van het stadscentrum.
Studio kosten kunnen ook een remmende factor zijn. De kosten van kantoorruimte zijn omgekeerd evenredig met de afstand van uw studio tot het commerciële centrum van de stad. Misschien kunt u voor minder geld een grotere ruimte met meer parkeerruimte en een open uitzicht in de stad krijgen. Als u absoluut in het centrum moet zijn, is thuis wonen en werken een optie die u zou kunnen onderzoeken. U moet ook de kosten van de verzekering in de studio-investering opnemen. Als je krap bij kas zit, kun je overwegen om van je woonruimte een fotostudio te maken
Het is raadzaam om locaties te verkennen en de geldende huurprijzen van mogelijke studiolocaties te achterhalen. Zorg ervoor dat je transport- en opschalingskosten ook zijn meegerekend. Je moet een schatting maken van de potentiële inkomsten die je met een professionele studio kunt verdienen. Doe onderzoek naar de tarieven van andere fotografen in uw vakgebied en probeer een schatting te maken van de waarde die een studio voor uw werk zou hebben.
Ben brutaal eerlijk in je zelfbeoordeling, en wees niet bang om de mening van je collega’s te vragen.
Interieurzaken
Als u eenmaal een locatie voor uw fotostudio hebt gevonden, moet u een schatting maken van de kosten van reparaties en renovaties die de studio met zich mee zou brengen. Beoordeel de gebieden waarin je gespecialiseerd bent en kijk naar de ruimte die je beschikbaar hebt.
Om de ruimte die je hebt efficiënt te gebruiken, moet je gebieden voor bepaalde werkzaamheden afbakenen. Portretfotografen zouden ruimte nodig hebben voor een achtergrondscherm, een bureau, een archiefkast voor afdrukken, meubels, tijdschriften en speelgoed. De laatste drie zaken zullen helpen een goede indruk op uw klanten te maken. Ze zullen ook helpen een positieve sfeer te scheppen voor mond-tot-mondreclame voor uw fotoportfolio.
Foodfotografen hebben een tafel en stoelen nodig en een keukenblok. Productfotografen hebben souvenirs en snuisterijen nodig die als rekwisieten kunnen dienen.
De kleur van de muren moet het soort foto-effect ondersteunen dat je het liefst met je camera maakt. Zachte kleuren zoals wit zijn een uitstekende keuze als u meer lichtreflectie wilt en de schaduwen wilt wegwerken. Let erop dat matte afwerkingen beter zijn dan glanzende als u de schittering onder controle wilt houden.
Gebruik een gladde houten of marmeren vloer omdat u de statieven vaak zult moeten verplaatsen. Dergelijke vloeren geven ook een elegante uitstraling aan uw droomfotostudio.
Lege ruimtes en kale muren waar je klanten zullen zitten is een grote NEE. Vergeet niet dat je alleen verkoopt wat je kunt laten zien. Dus overweeg om je wachtruimte te vullen met voorbeelden van je beste werk.
Lichtapparatuur
Het juiste licht is enorm belangrijk om de juiste merkboodschap over te brengen. Productfotografen die beelden maken voor sieraden, sportaccessoires, kleding of apparatuur moeten de USP van het onderwerp vastleggen. De positie van de lichtbron creëert lichte en donkere vlakken die een portret enorme kracht geven. Je kunt zelfs natuurlijke kleuren en stemmingen veranderen om de kenmerken van het onderwerp te benadrukken.
Je kunt natuurlijk zonlicht in je voordeel gebruiken door ramen op het noorden en zuiden te hebben. Op die manier heeft uw studio de hele dag volop toegang tot de zon. Helaas is daglicht niet constant, en op bewolkte dagen moet u kunstmatige lichtbronnen gebruiken.
LED-lampen
Zacht, natuurlijk licht is geweldig voor buitenfotografie, maar uw studiofoto’s kunnen niet zonder een consistente bron van kunstlicht. Om kunstlicht onder controle te houden, hebt u de juiste verlichtingsapparatuur nodig. Constant en continu licht kan betrouwbaar worden verkregen voor minder dan $ 20 met moderne LED-lampen. Combineer deze met kleurenfilters en doe-het-zelf-verlichtingsstrips om een indrukwekkend kleurengamma te produceren. Deze zijn perfect voor tafelbladfotografie, inclusief het fotograferen van voedsel en stilstaande voorwerpen.
Speedlights
Voor flitsfotografie heb je speedlights nodig, of stroboscopische lampen (ook wel stroboscooplampen genoemd). Beide lampen geven korte, heldere flitsen die je onderwerp karakter geven. Ze dienen om de zon tegen te houden en intense diepe schaduwen te creëren. Beginnende fotografen kunnen voor minder dan 150 dollar een fatsoenlijke Speedlight-kit kopen, compleet met draadloze trigger, studiosoftbox, doorschijnende witte paraplu en flitser. Populaire opties voor basis flitsersets zijn Neewer en Flashpoint.
Stroboscooplampen
Het verschil tussen flitsers en stroboscooplampen zit hem vooral in de hoeveelheid licht die ze kunnen leveren. Flitsers zijn lichtgewicht, draagbaar en kunnen zowel buiten als op de camera worden gebruikt.
Monolight-flitsers kunnen tot 1000 watt geconcentreerd vermogen leveren. Ze hebben het voordeel dat er een breder scala aan ondersteunende lichtmodificatoren beschikbaar is. Ze zijn zeer geschikt voor gebruik met achthoekige, parabolische en softbox-diffusers en bieden meer controle bij de lichtmanipulatie. Stroboscooplampen zijn over het algemeen vrij duur, tot meer dan 500 dollar voor de duurdere modellen.
Fresnellampen gebruiken lenzen met opeenvolgende concentrische ringen, die elk het licht buigen dat er doorheen valt, zodat er één krachtige lichtbundel ontstaat. Deze lampen zijn geschikt voor afstandsopnamen van rekwisieten in productfotografie.
Fresnellenslampen zijn geweldig voor het verlichten van donkere ruimten, maar ze zijn ook duurder. Overweeg het gebruik van Fresnel-lampen als uw vergoeding de extra kosten dekt.
Veel moderne DSLR- of spiegelloze camera’s hebben hun eigen on-camera flitsvoorzieningen. U kunt echter mobiliteit en flexibiliteit verliezen met bevestigde flitsers. Klik hier voor meer informatie over hoe verlichting voor uw foto’s kan werken.
Modifiers
Een lichtmodifier is een stuk apparatuur dat de richting en verspreiding van het licht regelt voordat het uw onderwerp bereikt. Een volle lichtbundel geeft onflatteuze details over de huidtextuur en -toon. Het produceert ook harde schaduwen die een disharmonisch contrast aan je foto toevoegen. Daarom hebt u iets nodig om fel licht te verspreiden.
Modifiers zijn er in drie soorten:
- Paraplu’s: Er zijn doorschijnende fotografieparaplu’s die zacht wit licht geven. Gebruik deze voor gelijkmatig verlichte beelden. Reflecterende paraplu’s hebben glanzende lichtoppervlakken die een meer consistente reflectie produceren. Deze zijn zeer geschikt voor portretten en reclameafbeeldingen. U kunt ook tussenliggende opties vinden om te experimenteren.
- Softboxen: Wanneer u uw model wilt benadrukken zonder de achtergrond te verlichten, zijn softboxen de slimmere optie. Dit zijn rechthoekige of achthoekige paraplu’s met een diffusie deksel die zacht licht verspreiden over een kleiner gebied dan een paraplu.
- Scrims: Paraplu’s en softboxen hebben beperkte beweging, focus, en draagbaarheid. Scrims zijn platte doorgeefschermen die een preciezere focus voor zacht licht kunnen bieden. De meeste professionele fotografen zouden deze willen gebruiken voor werk van hoge kwaliteit.
Portretfotografen hebben soms een Beauty Dish nodig om dat zachte contrast op een gezicht te krijgen door schaduwrijke en verlichte gebieden te egaliseren. Dit zijn kleine cirkelvormige diffusors die het licht over het gezicht van het model leiden.
Typen Cameralensfilters & Waarom je ze nodig hebt
Filters kunnen de kleurvertekening van natuurlijk licht corrigeren, de belichting corrigeren, en effect toevoegen aan een anderszins lusteloze shoot.
Neutral Density filters of ND-filters zijn net donkere brillen die de hoeveelheid licht beperken die de camera kan binnendringen zonder dat dit tot een verandering in kleur leidt. Als de sluitertijd laag is, valt er bij een groot diafragma minder licht in de camera, waardoor bewegende objecten op een foto wazig lijken. Dit effect helpt de kijker om bewegend water, voertuigen, rook, enz. te onderscheiden van de stilstaande delen van uw beeld.
Op vergelijkbare wijze kunt u ND-filters gebruiken bij fel zonlicht in landschapsfotografie om te focussen op selectieve elementen.
Polarisatiefilters laten alleen licht van bepaalde polarisaties door. Deze filters worden gebruikt om reflecties van glanzende oppervlakken, water of glas te verminderen.
Kleurenfilters worden vaak gebruikt om de warmte- of koelte-effecten van natuurlijke kleuren in de omgeving te veranderen.
Er zijn speciale filters verkrijgbaar om een zoomlens te vervangen, waardoor visuele en andere speciale effecten worden geïntroduceerd.
De perfecte achtergrond instellen
Fotografische achtergronden brengen niet alleen contextuele elegantie in uw foto’s, maar ze helpen ook de weerkaatsing van licht en belichting te controleren. Je kunt een glamoureuze sfeer aan een foto toevoegen door alleen al de achtergrond met de juiste kleur in te richten. Om ervoor te zorgen dat u de juiste textuur, belichting en kleurtemperatuur krijgt, hebt u kunstmatige schermen nodig die als achtergrond dienen.
Fotografie-achtergronden die op de markt verkrijgbaar zijn, zijn gemaakt van papier, stof of vinyl. Stoffen achtergronden zijn onder meer van mousseline, canvas of fluweel. Bedrukt canvas dient als een uitstekende vervanger voor natuurlijke rotsen, water of lucht. Andere kunstmatige afdrukken worden gemakkelijk afgebeeld met mousseline achtergronden. Fluweel kan worden gebruikt in situaties waarin u statige luxe en extravagantie wilt uitbeelden.
Naadloos papier doet het werk van een gekleurde muur heel adequaat en is ook de meest economische optie. U kunt naadloze papieren achtergronden gemakkelijk verwisselen of oprollen vanaf inklapbare standaards of muurbevestigingen. Vergeet niet om houders, klemmen en clips te kopen om deze schermen op hun plaats te houden.
Vinyl is een ander gemakkelijk te gebruiken achtergrondmateriaal dat gemakkelijk schoon te maken en kreukvrij te houden is. Je kunt experimenteren met verschillende kleuren, texturen, prints, kunst achtergronden, enz. om wat creativiteit in je shoot te brengen.
Je kunt ook vloerdruppels van vinyl gebruiken om vintage houten panelen of bakstenen muren na te bootsen. Dit zijn prachtige achtergronden voor portretfotografie, pasgeboren baby’s en familiefoto’s.
Beschadig je lichtstatieven niet
Als creatief fotograaf zul je voortdurend je lichtbronnen moeten verplaatsen om zijaanzichten vast te leggen en schaduwen te versterken. Maar als u ze verplaatst, kunnen u of uw modellen struikelen over uw lichtstatieven.
LED-lampen zijn kostbaar, en u wilt niet na elke fotoshoot voortdurend lampen moeten vervangen. Daarom moet je je lichtstatieven verankeren met geschikte gewichten. Met zand gevulde zakken zijn de beste en goedkoopste manieren om je verlichtingsapparatuur te ondersteunen. Je kunt zeer sterke zandzakken kopen voor slechts $16 per stuk. Je kunt ook zelf kleine gewichten maken door oude zakken te vullen met niet-schurende zandkorrels.
Speciale artikelen voor portretfotografie, pasgeboren fotografie, stillevens, & productfotografie
Een of twee knuffels kunnen erg handig zijn als je een pasgeboren baby in positie probeert te krijgen voor een fotoshoot. Haarstrikjes, dekens en zachte kussens zijn ook goede rekwisieten voor pasgeboren foto’s.
Portretfotografen vinden dat een eenvoudig houten krukje veel aantrekkelijke hoeken van hun onderwerp kan vastleggen. Het dwingt het model ook om absoluut stil te blijven staan terwijl je experimenteert met belichting en kleuren.
Still life-fotografen hebben vaak rekwisieten nodig om een artistiek contrast in hun foto te brengen. Productfotografen hebben soortgelijke vindingrijke methoden nodig om een merkboodschap uit te spelen. Een kast met de meest gebruikte rekwisieten kan je helpen om prachtige foto’s te maken.
Voorwerpen om op voorraad te hebben: Adapters en batterijen
Een voorraad adapters en batterijen helpt je niet alleen studiotijd te besparen, maar het zorgt er ook voor dat je je energie kunt richten op je beste creatieve inspanningen. Maar al te vaak verzuimen fotografen om extra batterijen in voorraad te hebben, waardoor de planning van hun klanten wordt verstoord. Dit maakt een slechte indruk. Op de lange termijn kan dit schadelijk zijn voor uw reputatie als fotograaf.
Vloeren, meubels, opbergkasten
De manier waarop uw vloeren eruit zien, beïnvloedt de reflectiekwaliteit van uw foto’s. Licht weerkaatsen op garagevloeren is bijna onmogelijk. Ga voor elegante houten of marmeren panelen als u zich die kunt veroorloven. Een schone granieten vloer met weinig lichtweerkaatsing is echter een goed alternatief als je al sterke verlichting hebt.
Aternatief kun je een vinylvloer gebruiken om de schijn van een elegante houten vloer of marmer op te wekken. Het idee is dat uw foto de verfijning van een stijlvol interieur moet krijgen zonder een gat in uw zak te branden.
Tethering met een computer: Do I really need this?
Het direct kunnen bekijken en bewerken van je foto’s in Adobe Photoshop of Lightroom is verslavend handig. Maar het is een feit dat een tablet of smartphone het net zo goed zou doen, gezien de huidige sprongen in technologie met een kleine vormfactor.
Je hebt niet per se een Apple iMac of Dell XPS nodig om indrukwekkende fotobewerkingen te maken. Je hebt wel een behoorlijke rekenkracht nodig. Daarom zijn budgetopties zoals de Microsoft Surface Book 2 prima geschikt voor realtime fotobewerking.
Hoeveel moet ik uitgeven?
Hoeveel geld je moet uitgeven aan je fotostudio hangt af van je vaardigheidsniveau en niet van je budget. Je moet een overtuigend plan hebben om je fotografiebedrijf uit te breiden. Je moet ook in staat zijn om de uitbreiding van je vaardigheden om te zetten in controleerbare erkenning.
Maak een lijst van je uitgaven in volgorde van belangrijkheid. Maak vervolgens een lijst van uw bronnen van inkomsten. Als je fotografie als hobby of ontspanning nastreeft, doe je er goed aan je studio-investering tot een minimum te beperken.
Hoe krijg ik mijn werk erkend?
Plaats je werk op sociale platforms als 500px of Instagram. Bied een korte maar pakkende beschrijving. Zorg ervoor dat je tags toevoegt voor het type fotografie waarin je gespecialiseerd bent. Om te beginnen kun je je vrienden, kennissen en klanten vragen om likes op je fotoposts te pushen. Na verloop van tijd, zult u in staat zijn om de nodige erkenning te krijgen zodra mensen uw werk hebben ontdekt.
Een andere manier om erkenning voor je werk te krijgen, is door een digitaal thuis voor je fotoportfolio op te zetten. Het voordeel van een eigen portfolio-website is dat je meer controle krijgt over het organiseren en presenteren van je beste werk. Een website is ook beter in termen van SEO en vindbaarheid op het web. Voor de marketing van uw merk is een webadres veel beter dan een social media-account.
Conclusie
et opzetten van een fotostudio zal uw bedrijf helpen bloeien, de huurkosten verlagen en u volledige controle geven over uw fotografiewerkproces. Je moet echter niet verwachten dat je studio automatisch je klantenbestand zal vergroten.
Om je klantenbestand te laten groeien, moet je je bedrijf promoten. U kunt dit doen door u te richten op de manier waarop u uw portfolio online presenteert. U kunt maximale aandacht trekken door een in het oog springend portfolio online te zetten. Hier kunt u uw werk uploaden, organiseren, beveiligen en gemakkelijk verkopen met een digitaal platform dat helemaal van uzelf is.
Naast meer controle, vermijd je ook overheadkosten en onnodige rompslomp bij het beheren van je fotoklanten. Met Pixpa kunt u uw galerijdownloads, aankopen, afdrukken en dropshipping automatiseren vanaf één naadloos platform.
Kies je eigen prachtige thema’s, schrijf gepassioneerde blogs, verzamel klant emails, implementeer klant formulieren op je site, en nog veel meer. Start vandaag nog uw 15-dagen GRATIS proefperiode met Pixpa.